上周的《声生不息》，李健唱了一首《我要如何不想她》，这首歌曲的原唱是蔡琴，很多人可能会提出质疑，为什么在《声生不息》的金曲盛典，李健会选这么一首歌曲，因为它看起来似乎和港乐并没有什么关系。

关于这首《我要如何不想她》，我想从作品更早的历史说起。

这首歌曲的歌词，其实是来自于现代教育家、文学家刘半农的小诗《教我如何不想她》。这首诗在民国时代曾经红极一时，被很多人传诵，而这首诗对于汉语的最大贡献，即在于首创了“她”字的使用。

△《教我如何不想她》是语言学家刘半农在上世纪二十年代写的一首小诗，其中还“创造”了她这个字

这首小诗很快被另一位语言学家赵元任谱曲，而他本人也亲自演唱了这首歌曲，在二十年代也成了一首非常经典的情歌，后来被很多歌手翻唱。

到了上世纪六十年代，香港地区推出了以这首歌为名的歌舞电影，由易文和王天林共同执导，婚后的葛兰也首先参与演出，并演唱了电影的同名曲《教我如何不想她》。而这首歌曲则是日本音乐人服部良一重新调整了旋律，易文重新改编原词的版本，音乐也变成了摇滚乐的风格，近些年的很多版本，都是以这个服部良一改编版作为翻唱的底本。

△在上世纪六十年代，日本音乐人服部良一为电影《教我如何不想她》创作配乐，并对同名主题曲进行了改编，而服部良一也是国语时代曲金牌音乐人姚敏的老师

△葛兰婚后复出的首部电影，就是《教我如何不想她》，她同时也演唱了电影同名曲

而这次李健演唱的《我要如何不想她》，源于2006年电视剧《新不了情》的片尾曲，即蔡琴演唱的《我要如何不想他》，两者主要的区别，就是把他改成了她。这首《我要如何不想他》的填词人写的虽然是李焯雄，但很明显，整个文字的走向和意境，其实还是源于刘半农的那首《教我如何不想她》，从我个人的角度来讲，我甚至觉得这首作品的填词署名，应该把刘半农带上，至少可以标注一下创作灵感来源的源信息。

《我要如何不想他》这首歌曲的作曲，则是前“浮世绘”乐队的核心人员梁翘柏，他也被认为是香港乐坛80年代“夹Band时代”的代表音乐人。说到这里，《我要如何不想她》这首歌曲，自然就和港乐有了关联，虽然它并不是一首广东歌，但却可以说是一首非典型的港乐，因为歌曲的作曲，就是来自根红苗正的港派音乐人梁翘柏。

△香港音乐人梁翘柏，他曾经组建过“浮世绘”乐队

另从刘半农、赵元任的原作，在六十年代于香港演艺圈被改编，到梁翘柏、李焯难改写《我要如何不想他》，恰恰也说明香港流行文化继承传统、包容并蓄的融合特征。

最后来说说李健的演绎，他这次重新演绎的这个版本，我也是非常喜欢的。

作为李健在今年《声生不息》的尾章，《我要如何不想她》这首歌曲，其实也是将他个人特色的一次最大化。而李健的音乐特色说来也简单，不外乎两点：音色和审美。

关于李健人声音色这一点，就不赘述了，这是李健音乐的辨识度，也是很多人评价李健音乐最直观的部分。但李健音乐真正的魅力，还在于音色背后的审美，或者说也正是李健的音乐审美，反过来又升华了他的音色，让拥有好音色的他，绝非是无瑕疵的发声机器，而是在人声背后又有一个别有洞天的世界。

这次的这首《我要如何不想她》，从字面描述来讲，可以说是流行与古典的结合，也有着音乐剧的范儿，听起来这都是熟悉的元素，现在的很多歌手，甚至已经把这种结合当成一种标配。当然，流行与古典的过度融合，难免因此形成套路，也有了很多行货的编曲。

但李健的这首《我要如何不想她》，在古典元素结合上，既是有想象力的，也是和音乐内容非常贴切的。英国作曲家Eric Coates的经典之作《By the Sleepy Lagoon》，原本就像是一首朦胧又梦幻的音乐诗，配上《我要如何不想她》可以说再适合不过。尤其是“Lagoon”的这个意象，更与“鱼儿离不开这片大海”神搭，所以音乐里自始至终都有了水波荡漾的既视感。

古典与流行，在《我要如何不想她》里不仅仅只是形式的融合，它们从技术层面，其实构成的是一个和声的结构，用古典的和弦衬托现代的旋律。另一方面，李健的演绎和弦乐组的关系，也很像是一种对话。其中，间奏一段小提琴Solo之后，李健与小提琴手陈曦之间，用人声演奏和小提琴Solo完成的一段“对话”，真是无词胜有词的天作之合，离不开大海的鱼儿在大海里纵情鱼跃的感觉，由此跃然耳边。

当然，在这里又要批评湖南卫视和芒果TV，小提琴演奏家明明叫陈曦，但《声生不息》节目却非要打成王曦，不仅作品版权信息页的Credit是错的，甚至在开场和谢幕时的两次单独字幕，也全是错的！

△《声生不息》节目组将小提琴演奏家陈曦打成了王曦，而且是三连错

至于歌曲里的“鱼儿离不开这片大海”，在这个节目的背景之下听来，似乎也从情歌又拓展到另一个层面的叙事……

《声生不息》李健改编《沉默是金》致敬张国荣，如何评价这一版改编呢？

        《声生不息》李健改编的《沉默是金》非常好听，李健所改编的《沉默是金》一下机抓住了我的心看，李健在这首歌曲中加入另一首歌的音乐，在《沉默是金》的歌曲中加入了《如果我现在》这首歌的内容，并且李健以一种回答的方式完善了整个歌曲，让这首歌曲得到了圆满，而我这个听众在听这首歌曲时，心中的悲伤和心酸一直没有褪去，李健对于这首歌曲的演绎真的太完美了。下面我来简单介绍一下我对于李健所改编的这一版《沉默是金》的看法：

       之前李健在《声生不息》的舞台中演唱了哥哥张国荣的作品《沉默是金》，哥哥作为当年香港顶流明星的代表，他的每一首歌曲都成了经典，这一次李健选择演唱这首歌曲，不仅是为了缅怀哥哥张国荣，也是为了让新一辈的年轻人们了解这位曾经的巨星的歌唱作品，李健并没有选择百分百完整的还原这首歌曲，而是在这首歌中加入了另一首歌曲，通过让这两首歌曲进行融合，而圆满歌曲中的遗憾。

       《沉默是金》这首歌唱出了当年哥哥张国荣那个时候的心声，那个时候的哥哥其实正处于一个比较低潮的阶段，从这首歌曲中我们听出他的无奈、悲伤、失望和一点点的妥协，虽然这首歌曲中写满了他的坚持和洒脱，但是导致他有这样的一种心境的过程却是很痛苦的，所以每次我听到这首歌曲都会感到很难过，我会在听这首歌时被哥哥所鼓舞，作为一个普通人，我没有他那么大的勇气，但是我希望可以通过这首歌曲让我获得勇气。

       而李健所演绎的这首歌曲，不仅唱出了对于哥哥的敬仰和钦佩，也用另一首歌曲《如果我现在》，与哥哥进行了一场对话，“在你心里，我是否那唯一？”、“在我心里，你就是那唯一！”这两句歌词一下子唱出了我的心声，也唱出了大家对于各个张国荣的思念，虽然李健的粤语发音不标准，但是他的演唱还是感动了很多的人。

《声生不息》李健改编《沉默是金》致敬张国荣，与原版相比有什么不同？

李健参加了音乐综艺节目《声生不息》，在节目当中演唱了一首歌曲《沉默是金》，但是跟张国荣版本也是有一些改动的，李健用这首歌曲致敬张国荣的方式也是比较独特的，在细心品味下就能够感受到李健的用心良苦。很多观众都觉得李健的声音有一种润物细无声的感觉，《沉默是金》这首歌曲是粤语，李健在演唱的过程中可能也会出现发音不标准的情况，这也是正常的现象，但是李健在演唱这首歌曲的时候还是非常有感觉的。通过这首歌曲能够感受到温暖，也能够感受到忧伤，音乐也是可以表达情绪。

其实小编觉得李健在演唱歌曲的时候也是非常用心的，除了发音不是特别标准以外，基本上没有任何的缺点。张国荣一直都是一个时代的经典，也是一群人的青春回忆。为了致敬经典和张国荣，李健在修改歌词的时候，也并没有太大的变化，细细品味就能够感受到歌词当中的含义，也能够明白李健在改编的过程中是真的非常用心。

李健在音乐圈当中的地位一直都是非常高的，在音乐方面的造诣也比较出色，其实很多观众都是比较喜欢李健的声音，充满了魅力，在生活中也是比较幽默智趣的，演唱歌曲的时候，能够让观众感受到儒雅，也非常令人着迷，这种魅力是非常有吸引力的，在听李健演唱歌曲的时候也是一种很舒适的享受。

李健的唱歌技巧是比较独特的，而且在音乐方面也有着很强的实力，在舞台上放置了一把空椅，一个人独唱有着很强的复古气息，而李健也把独特的气质展现的淋漓尽致。这档综艺节目在播出之后，收视率和口碑都是比较高，每一个歌手在节目中的表现也都得到了观众的一致好评。