继国家电影局发布通知，暂停大陆影片参加第56届“金马奖”影展后，港媒报道，港片《扫毒2天地对决》也宣布取消报名金马奖。曾经的金马奖是两岸三地公认最具权威的电影奖项，如今却越来越水，今天报名人数创下新低，只能圈地自萌了。

金马奖权威性为何越来越低了？一位台湾影评人的发声兴许道出了这一切。

金马奖、金像奖、金鸡奖被称为华语三大电影奖项，权威性却有所不同。一直以来电影人公认金马奖的含金量是最大的。

为什么？原因不是金马奖主办方多么牛逼，而是金像奖和金鸡奖太局限。金像奖是专为鼓励港片而诞生的，参选条件首先导演必须是香港人；金鸡奖参选则需要通过广电审核，一些边缘题材的片子就被拒之门外了。

而金马奖就没有这种限制，只要是华语电影，都可以参选，新加坡的都可以，这样一来认同的人就多了。

更何况，金马奖对新人导演的扶持力度很强，历年来选拔出很多优秀电影导演，徐克、王家卫、李安、侯孝贤初出茅庐的时候，就都拿到了金马奖新人导演奖。

所以电影圈内一直对金马奖很认可，在第50届金马奖颁奖典礼上，镜头逐一扫过50届金马奖影帝影后，他们的神情是自豪而荣耀的。

但不知道什么时候开始，关于金马奖的质疑声就越来越多了。

有人发现，每一届金马奖必有台湾影片得奖，哪怕信服力不是那么足够。

有一年，阮经天拿到了金马影帝，金马奖官方的理由是：“不同于偶像剧男主角的表演，突破很大。”但我寻思这是在评最佳男主角，而不是最佳新人啊？阮经天看起来似乎也有点懵逼：“喔！”

后来有台湾影评人这样评价：

“从2008年大陆影片参展金马以来，无论商业片还是艺术片，都压得台湾电影和香港电影死死的，所以每年挑一部‘还算可以’的台湾电影，努力挑一个理由，说它有多厉害，厉害到两岸三地的电影都不是它的对手，然后给它一个不差的奖，让台湾电影不至于颜面无光，已经成为每届台湾金马奖的潜台词。”

这番话有些主观和片面，但是也值得深思一番。

诞生于一个小岛的奖项，本来就没多大权威性，靠着不设限制获得了权威，又何必固步自封呢。你格局不大，权威就不高。

本来质疑声就已经很多了，55届金马奖的不作为更加推动其走下坡路。

那时第55届金马奖出了事故，女导演宋欣颖和傅榆发表不正当言论，台下的李安一脸无奈，巩俐更是黑了脸。

很遗憾的是，金马奖并没有制止两位女导演的发言，让她们说完了全部的话，并且在事后也没有取消她们的奖项。可见格局之小。

如今，大陆电影不去了，港片也有说不参加的了，今年的金马奖变成了台湾影片的“自娱自乐”，经过今年之后，金马奖的含金量还会剩下多少呢？

台湾名嘴怒斥金马奖变铁马奖了，今年金马奖有多水？

最近，台湾名流邱毅炮轰无大陆电影的金马奖成为铁人马奖。在他看来，在过去的金马奖中，大陆电影占到了金马奖获奖电影的60%以上，大陆电影人撑起了金马奖的半边天。

现在大陆电影和电影人都不来参加金马奖，而金马奖也成了铁马真名的邱毅说，当时两岸没有公开交流，台湾的电影非常惨淡。

当时台湾电影人制作的电影主要有两种类型。一是迎合大众口味。另一种则是为了得到补贴而大打出手。台湾电影人不知何去何从，觉得没有明天。随着两岸交流和大陆市场的开放，台湾电影人才看到了希望。

他以蔡明亮为例，虽然他经常在各大国际电影节获奖，但他的作品非常优秀，但由于台湾市场太小，票房也很差，很难生存，没有大陆电影的金马奖就成了铁马奖。

这一说法并非危言耸听，而是基于证据，多年来，大陆电影人几乎垄断了金马奖。

以去年的金马奖为例，内地电影人共获得23个金马奖和16个奖项，提名的最佳导演中有5个都是内地导演，张艺谋凭借《影》获得最佳导演；提名的最佳男主角中有4个是内地电影人除邱泽外，徐峥凭借《我不是药神》获得影帝称号；五部最佳剧情片提名中有四部都是大片。

鲁画、胡波的电影《大象席地而坐》获得最佳影片奖；电影后提名的五位女演员中，有四位也是大陆女演员，孙俪、赵涛、曾美滋和周迅；提名的六位最佳新导演是大陆导演，文牧野凭借电影《我不是药神》获得最佳新导演奖。

而今年，张艺谋的新作《一秒钟》、王小帅的电影《地久天长》、刁亦男的电影《南方车站的聚会》、娄烨的作品《兰心大剧院》均入选欧洲三大电影节。

预计巩俐也将在威尼斯电影节闭幕。这四部影片代表了中国电影业的最高水平，足以杀掉今年的金马奖入围者，每一个电影节都有它的分量和尊严，因为它有好的作品和著名的明星。没有内地电影、大牌明星和赞助商，今年的金马奖就黯淡了，没有吸引力，很难不成为铁马奖。

如果大陆电影人不参加金马奖，势必是金马奖的重大损失。这也将使金马奖成为台湾岛国奖。它的光辉将不再像以前那样伟大。金马奖为何陷入这样的境地，值得宝岛所有电影人反思。

金马奖为何越来越水？

金马奖执委会真的是越来越毫无底线，第56届金马奖的失败，直接让第57届金马奖开始自甘堕落。尝到了第56届缺少影片参与的痛楚，第57届金马奖不断发下好人牌，两部港片入选闭幕片，但官网的简介却让人难以接受，有违立场。

9月17日，金马奖官网揭晓了第57届金马奖的闭幕片，分别是黄修平导演、颜卓灵主演的《狂舞派3》以及陈健朗导演、林家栋主演的《手卷烟》。此前，在8月10日的时候，揭晓了两部台片《同学麦娜丝》、《腿》为金马奖的开幕片。

当然这不是重点，重点是金马奖官网对这两部影片的介绍，有点违背立场的意思。

对电影《狂舞派3》的介绍是：

街舞、音乐、涂鸦，超越第一部的青春励志，化身成为小虾米对上大鲸鱼的反抗行动，也跳出HK当代青年的心声，激动人心。

对电影《手卷烟》的介绍是：

林家栋在片中饰演香港回归后失去原本身份的华籍英军，在重庆大厦无意庇护了一个被追杀的年轻南亚毒贩，而和得罪不起的黑社会硬碰硬。导演巧妙以犯罪动作类型切入HK在地身份与族裔认同，生猛有力。

你品，你细品，这两段介绍再结合前段时间HK发生的事情，那么在立场原则上就有所违背，金马执委会选这两部电影作为闭幕影片，意欲何为？是要重蹈第55届金马奖的覆辙吗？当然，这不是最过分的，过分的是导演陈健朗说的话。

对于《手卷烟》能够在金马影展首映，陈健朗表示：“一艘HK制造的船，能够在冒险中途，驶进这无拘无束的海港，是一件幸福的事。”这句话，在用词和用意上就容易让人造成误解，更让人怀疑陈健朗是别有用意。

金马执委会在第57届金马奖中，整这样的幺蛾子，如果不细品还真不知道一些言论有违原则立场，只有细品之下才发现，金马奖被“暂停”不值得被人同情。选用《手卷烟》和《狂舞派3》这两部港片作为闭幕影片，只能体现金马奖已经没落了。

在第56届金马奖之前，开闭幕影片基本上都是一些名导、大咖艺人参与的影片，而近两届的金马奖开闭幕影片，导演都是些新晋导演，演员也远远不及之前的开闭幕影片出名，更别谈影片的观赏性了。准确的说，现在的金马奖，已经青黄不接，逐渐走向没落。

早在7月份的时候，金马奖在万般无奈的情况下，导演朱延平曾提出要将金马影展从华语电影展改制成国际影展，只是被金马奖执委会主席李安给否决了，李安的理由是“金马奖是华语电影的指标”，对此朱延平对着媒体大放厥词：“将会努力维持金马在华语片中龙头的地位。

殊不知看第57届金马奖的状况，朱延平也只是空想罢了，李安更是倒霉，在他的任期内出现第55届金马奖纪录片导演的不正言论，想让金马奖成为华语电影的指标，恐怕实现不了了。李安作为一个国际知名导演，拿到过奥斯卡小金人，他的电影基本上弘扬了中华文化，金马执委会主席这个位置把他害惨了。

就是被“暂停”的情况下，金马奖执委会逐渐降低底线，向一些不知名的港片导演发好人牌，期望他们能够支持金马奖，参选金马奖，这样就能获得更多的人支持，因为第56届金马奖中，参与评选的港片屈指可数，一些明星大咖更是直接缺席。

当然，金马执委会也只能邀请一些不知名的小导演、小明星，因为打牌他们也邀请不来，没人会在敏感期间触碰这样的霉头。而开、闭幕影片中涉及到一些比较知名的演员，如桂纶镁、林家栋、颜卓灵、杨祐宁以及参与金马电影大师课的张震等明星，会不会参与到第57届金马奖颁奖典礼上，还是一个未知数，去年的时候就没有哪个大牌明星参与了颁奖。

金马奖做出一些违背原则、违背立场的举动，无疑就是自甘堕落，遭人抵制、成为众矢之的也是正常现象，这怪不得谁。毕竟在原则立场上，不要说一个小小的电影奖，即使是一个电影节都会遭到叫停、抵制。毕竟观众的眼睛是雪亮的，触碰到了观众爱国的底线，金马奖也没必要玩一些文字游戏，来糊弄观众，到头来只会在无底线的道路上越走越远，甚至消失成为历史。