2022-11-17 08:21:14来源:电影资讯责任编辑:80影视233人阅读
巨萌的大黄蜂
故事情节非常老套。基本是把大黄蜂的外壳套在斯皮尔伯格的ET之上重来一遍。镜头运用与切换并不复杂,没有酷炫到让人印象深刻的转场(特别是对比同期的《海王》)。
中远镜头使用较多
在片头五分钟类似游戏过场动画的CG让老粉丝高潮迭起之后,温情的故事娓娓道来。没有过于残暴的打斗镜头,没有好莱坞大片常见的男女激情——从内容来讲,绝对是老少皆宜了。
暖色调使用也相对频繁
当然,注意细节的朋友还是会发觉一些情节上的断档。比如,闪电怎么就在两个三变追踪高手之前找到大黄蜂?找到他为何不通知其他霸天虎?擎天柱怎么就在霸天虎的围攻下脱身来到地球?威震天到底跑哪去了?当然,这些也都可以成为外传或是单个人物英雄传的题材被后续作品进一步解释展开。总的来说,如果你是带着一颗童心来看故事的,应该不会失望。但千万不要有过多的奢望。
我也想有辆甲壳虫
和爆炸贝的超近景运用和大规模与现实场景互动的战斗爆炸场景不同,这次的《大黄蜂》最激烈的战斗画面基本都集中在开篇。赛博坦上的激战基本就是用来给老G1粉丝刷情怀的——让这些步入中年的大孩子们享受一把熟悉的卡通角色走上大银幕的快感。可以说开篇五分钟之后,很多变形金刚硬核粉丝已经无欲无求了,之后的观影时间基本就是为一些致敬的小细节激动和思考什么时候二刷的问题了。
震荡波太帅了!
最燃的一幕~
大哥还是G1造型的帅啊!
过去,当我们说到真人电影对过往变形金刚作品致敬的时候一般都指最为经典的初代卡通(G1)。但是这部《大黄蜂》开始,爆炸贝的前五部电影俨然以一副老前辈的形象被各种致敬。可能其中也有爆炸贝继续以制片人身份在这部作品中出现有关吧。
变形最为酷炫的毫无疑问是霸天虎的两个三变战士——也从另一个角度也说明真人电影中这种相对复杂机甲结构存在的必要性。
酷炫到家啦!
试想一下,一个形态过于G1卡通的巨大机甲是很难在银幕上做出让人信服的变化成为一台现实中的载具的。所以,从另一个角度来讲,爆炸贝的前五部,特别是第一部电影也是为变形金刚世界的机甲设定拓宽了可能,找到了目前拍摄技法可实现的也许是最合理的整体骨架属性。
大哥有本事现场变一个呀
当然,影片中还是有些比较生硬的部分。比如,不知道飞过山得罪了谁,在一个对故事发展并无明显推动作用的场景,他就这样被手刃为两半。太惨了吧!
再有就是大黄蜂的战力爆棚,与G1的反差过于强烈。而且有着几乎不可理喻的主角光环,比如开篇不久与外形酷似红蜘蛛的闪电的交战,还有后来与两大三变战士的缠斗,让我不禁感慨——霸天虎还追踪个什么劲儿呢,找到了、追上了,你们又打不过,何必呢?
自杀式追杀小队
2007年真人电影第一部上映时,受变形金刚影响最大的80后基本也是与片中男主近似的状况——满脑子拯救世界的宏图之志,而且又是荷尔蒙爆棚的派对年纪。所以在机甲极为颠覆的形态背后是与片中人类角色的共鸣感。
还是怀念那个女主角啊~
到了2019年,变形金刚的老一辈粉丝很多已经有了自己温馨的小家庭,一些已经处于疯狂晒娃的阶段。这个时候,为人父母的迷友走进影院,颇有种自身爱好得以理解和传承的仪式感。于是乎,朋友圈里对电影好评点赞的多是有娃一族;而另一边,思想行为更为独立化暂时并未以家庭为单位进行体验的群体从这部影片中感受到的更多是过于缓慢节奏下的沉闷和过于贪婪的大IP使用——毕竟在相当一部分迷友眼中,属于自己的小众爱好才是真正舒适的空间。将其推向大众之后,反而有种过于制式化的情感抵触。所以,我们也看到了对这部电影颇为两极化的评论。
说了这么多,一个人对电影的评价往往是很片面、很主观的。比如,这部电影里我看到下面一个人物的出场就再无所求,只剩狂欢了~~
还记得G1里第一个出场的我吗?
那么你们怎么看这部《大黄蜂》呢?一起来聊聊吧~
在看完一部作品以后,这次观看让你有什么体会呢?不能光会看哦,写一篇观后感吧。是不是无从下笔、没有头绪?下面是我帮大家整理的《大黄蜂》观后感,欢迎阅读与收藏。
《大黄蜂》观后感1看过《大黄蜂》之后,彻底刷新了我之前的认知。电影虽然展现的是机器人之间正义与邪恶的斗争,但至始至终贯穿着一个青春期孩子的成长历程。
18岁女孩子査莉,父亲因心脏病去世,让她对曾经热爱和擅长的跳水产生了严重的心理障碍,从此再也不敢尝试,即使是在遭到同学讽刺挖苦,自尊心严重受挫时,她依然选择逃避。
査莉的妈妈很快有了新的伴侣,开始了新的生活。可是,妈妈对她情感的忽视,她只能每天面无表情的生活着。在一次和妈妈的冲突中,她愤怒地对妈妈吼道:“你找到了爸爸的替代品,可是我没有。”
游乐场的小伙子咪莫喜欢上了她,可是她却一直用冷冰冰的态度拒绝。
那辆有着她和爸爸共同回忆的汽车,她一直在努力的修,可总是修不好,这让她很懊恼。
剧情到这里,我们看到的是一个糟糕的家庭,父亲去世,査莉无法从悲伤中自拔,妈妈并没有更多的关注女儿的情绪。影片中有这样一个情节,査莉疲惫的回到家中,看到妈妈、新爸爸和弟弟三人亲密的坐在沙发上,边看电视遍说笑,妈妈连看她一眼都没有,就说:“晚饭没有你的。”査莉愣愣的看着三人其乐融融的场景,默默的退出去。所以,缺失了父爱,又无法从新家庭中补充到爱的査莉只能选择逃避和退缩。
这个时候,大黄蜂出现了,他陪査莉一起玩,听査莉讲爸爸的故事,拥抱査莉,和査莉一起恶搞,用爸爸喜欢的音乐鼓励査莉我们看到,大黄蜂其实一直扮演着査莉爸爸的角色,在大黄蜂的陪伴下,査莉越来越开朗,脸上的笑容也越来越灿烂。
剧情到了最关键的时刻,大黄蜂坠入海中,査莉终于克服了心理障碍,勇敢的跳入海中救出了大黄蜂。而一路驾车来救査莉的妈妈、新爸爸和弟弟,经历了这场磨难,似乎明白了女儿的重要性。当査莉再次面对家庭成员时,妈妈的拥抱,査莉对新爸爸和弟弟的认同,让这个家庭中的情感流动起来了,我们看到了一个充满温情的家庭。
告别的时刻到了,这时的査莉在替身爸爸大黄蜂的陪伴和家庭的温暖中,已经找回了自信,所以告别的场景并没有我们想象中的难舍难分。
最后,査莉终于修好了那辆汽车,当她开着那辆车再次出发时,实际上是表明她已经从父亲去世的阴影中彻底走出来了,我们看到的是一个洋溢着自信和快乐的青春少女。
当我们沉浸在这个美好的结局时,是不是能够看到一个家庭对孩子成长的重要性。当我们看到孩子这样那样的问题时,总是把问题出现的原因指向孩子,竟然不知道每一个问题孩子背后都有一个问题家庭。
网络成瘾、叛逆、焦虑、注意力不集中、学习困难甚至厌学等等,每一个问题其实都是家庭功能失调的表现,每一个问题亟待解决的不是孩子,而是家庭。家长对孩子缺乏关注和温暖,家长不愿意陪伴孩子,不愿意去理解、倾听孩子,对孩子情感需求忽略。所以,家长要做的就是积极进行家庭建设,强化家庭成员间的情感链接,所有孩子的问题都能够得到很好的解决。
《大黄蜂》观后感2由迈克尔贝导演,根据孩之宝经典玩具改编而成《变形金刚》系列电影。每部续集,最终都以他标志性的一连串爆炸、过度动作和毫无意义的'元素终结。尽管存在着这些明显的问题,但是电影取得了巨大的票房成功,同时创造了一个奇幻的视觉奇观,符合人们心目中好莱坞经典 爆米花大片的定义。
不管怎样,《变形金刚》系列电影自20xx年上映以来,已经开始慢慢的失去了主流观众的兴趣,电影的吸引力在下降,而且在一定生命周期内,人们会认为它只是一部愚蠢、没有头脑的爆米花电影,就连导演迈克尔贝也对这个系列电影失去了兴趣,他将不再执导这个系列电影,这次指挥棒交给了特拉维斯奈特导演(导演作品《久保与双弦》)。
《大黄蜂》作为《变形金刚》真人版的第六部,不是延续《变形金刚:最后的骑士》的叙事,而是前传的衍生剧。《大黄蜂》简化了一切,并扔掉《变形金刚:最后的骑士》中所陈述的变形金刚神话(亚瑟王传奇和第二次世界大战),试图打造成一部80年代的动作冒险电影。
电影一开始,在塞伯坦星上意图征服一切的霸天虎全员出击,英勇的汽车人正在与邪恶的霸天虎进行战斗,在塞伯坦即将陨落时,擎天柱将麾下成员派往宇宙各处,寻找可以重建军队的避风港,B-127临危受命前往地球,等待进一步的指示。
B-127在1987年左右到达加利福尼亚后,不幸遭到遭到特工伯恩斯的追捕,更被闪电击至重伤,语言模块和记忆模块严重受损,伤痕累累的B-127逃脱后,便伪装成一辆黄色的大众甲壳虫,躲在旧金旧湾区的一个垃圾场。
就在不远处,查理沃森是一个十几岁的女孩,在父亲去世后,她的生活陷入了困境,她想要逃离这种没有出路的生活,迫切需要一辆属于自己的车,渴望独立的查理在寻找备件时无意中发现了这辆旧大众甲壳虫(B-127),她把它带回家作为生日礼物。
然而,当那锈迹斑斑的甲壳虫变成一个巨大的机器人时,查理受到了巨大的打击,后来发现它是一个来自塞伯坦的战士,它需要帮助,也需要朋友,在震惊过后,查理开始把它看作一只超大型的小狗,给它起名为大黄蜂,并指导它如何适应新家。
整部电影都是围绕着大黄蜂和查理这两个角色之间的友谊,没有之前《变形金刚》中那样大规模的长时间战斗和疯狂的CGI场景,《大黄蜂》中所有的场都是轻描淡写和注重小尺度的瞬间,一种以亲密的友谊为纽带,给我们带来了更多的激情和温暖。
并且电影为我们提供了足够多的背景设定,零零碎碎的故事和情节冲突,让人感觉很像80年代的经典电影。
最终《大黄蜂》还是一部爆米花式的娱乐电影,是对孩之宝玩具《变形金刚》诞生的年代充满了崇敬,为新一代的80年代玩具系列重新注入活力;每个英雄和传奇都有一个开始,大黄蜂的重生是否意味着另一个时代的开始? 还是传奇已经逐渐走向孤独?