现实题材话剧、大凉山国际戏剧节定制剧目《隔离》在国庆期间登陆广州。该剧是由真人真事改编，讲述的是两个离婚多年的男女，被突如其来的疫情“隔离”在了一起，他们开始审视对方，甚至这一段关系。

话剧《隔离》海报

近日，南方日报、南方 记者专访话剧《隔离》女主角宁远，与这位多才多艺的女主角进行了深度对话。在她看来，主持人可能是她最合适的职业，但是话剧给了她自由和新生。遇到《隔离》这部话剧，让她深刻感受到，可能突如其来的疫情，给我们带来伤痛，也足以让我们看见心中的力量。

话剧《隔离》剧照

更享受做话剧演员的时光

南方日报、南方 ：你为何会选择演话剧？你还有其他身份，比如主持人、服装设计师，可以谈谈你的故事吗？

宁远：这些年，我在不同的领域进行尝试，一开始也没有想过往话剧这条路走，在大学里就是比较感兴趣。大概6年前，我出演了一部话剧《情书》，在成都上映了七八场。碰巧有一场，话剧《隔离》的导演去看了，记住了我，并萌发了一个想法，希望找机会和我合作，让我来演。所以当导演拿到《隔离》这个剧本的时候，他看完第一时间就打电话给我，希望我能出演。我十分欣喜，甚至有些意外。

我个人一直对舞台表演比较期待，但是和之前做主持人，站在台上，又截然不同。做主持人，感觉是在演一个更好的自己。但是话剧表演会更自由，是完全成为另外的人，甚至放下了自我，或者说，创造了一个崭新的我。如果要我在主持人和话剧演员二者中挑选，我会更享受做演员的时光。

就好比我从事服装设计，原因也很纯粹，就是喜欢。大学我选择了主播专业，后来当了主持人，其实也挺适合我的，但是我没有特别热爱。当了多年主持人后，我心里一直有一个声音，该做做自己喜欢的事情了。

话剧《隔离》剧照

抱着学习的心态进入剧组

南方日报、南方 ：是什么吸引你出演话剧《隔离》的？

宁远：《隔离》讲述的是两个离婚多年的男女被突如其来的疫情“隔离”在了一起，于是两人有了一个半月的共同生活，在这一个半月里他们从抱怨到交涉，从交涉到交流，从交流到沟通，在这个过程里，他们重新审视这一段关系。

整部剧比较吸引我的是，它其实不是在单纯讲“疫情”，而是在讲疫情这个大背景下，一对平凡男女的关系。编剧根据当时真实发生的事情，作为素材进行改编的。

该剧的重点是在探讨“关系”。我一直对这种探讨婚姻的各种关系的话剧，比较感兴趣。像之前的电视剧《婚姻故事》《革命之路》，我都挺喜欢。

这次《隔离》的话剧剧组，在行业内非常专业。编剧李健鸣长期从事德语教育和翻译工作，曾是林兆华导演的戏剧顾问。导演李亭是国家一级编剧、大凉山国际戏剧节发起人，曾任四川人民艺术剧院院长。曾多次获得文华编剧奖、中国话剧金狮奖。

我是抱着学习的心态进入剧组的，想看看真正运作一部话剧，是怎么样的。

从剧中角色看到人性的力量

南方日报、南方 ：剧中的女主是一位离婚的女士，你如何去诠释这种，与离异丈夫触不可及又别样的熟悉？

宁远：如果不是亲自参与，很难理解排一部话剧的不容易。我不是那种一来就可以上手的演员。拿到剧本来回读几遍，分析要扮演的人物和与她有关的一切，把一万多字的台词背下来，这才能勉强和男主搭起来。

作为演员，我觉得最重要的一点是，必须首先完成编剧和导演规定的动作。也就是说，他们需要我完成什么，我就完成什么，在这个基础上，才能谈得上创作和发挥。

根据编剧导演的设定，话剧《隔离》的女主角，是一个大众化的女性。她很普通，并在婚姻生活中被磨掉了身上的锐气，由于生活的不顺，带着很多的怨气。她对前夫的怨念在于，他们婚姻中出现了第三者。她觉得自己是婚姻的失败者，受了伤。所以当前夫和自己，由于疫情同在屋檐下隔离的时候，她或多或少还带着那种怨恨。

他们都已经离婚十年了，因缘巧合之下，又开始天天朝夕相处，女主角慢慢地，就放下了过去的一些心结，在心理上完成了一次成长。她既原谅了丈夫，也原谅了自己。我从她身上看到了一种成长和内心的松动。

南方日报、南方 ：你认为是什么促使他们最后的和解？这种感情的微妙变化，是否也给你以触动？

宁远：话剧的最终，并没有交代这对隔离当中的男女结局。观众并不知他们是否完全和解，是否复合，是否放下。其实，更像是一个开放式的结局。他们肯定是放下了当年放不下的一些纠缠。这种和解，来自内心。就是我刚刚说的那个内心的松动。

时间，可以说是良药，十分奇妙。他们已经离婚十年了，十年后再见面。就算有再多的气，其实也随着时间烟消云散了。时间真的会改变很多东西。

另外一个原因，就不得不说，这次遇到疫情后一起隔离的这个极端的环境。就一般夫妻离婚了，过了十年，谁还会在屋檐下一起生活呢？但是疫情改变了一切，他们甚至一起生活了两个月。

就是这种被动的被关在一个房子里，就算再不济，总得吃饭，也要说说话吧，每天也得见个面吧。

过了十年，两人已经可以比过去更心平气和地去重新审视对方。

话剧里其实还是存在冲突。因为人和人的性格差异，都会导致矛盾的产生。但是处理矛盾的方式，可能和以前不一样了。这部话剧其实并没有给观众一个很明确的方向。就好比，我觉得人的生活，都是由无数个“此时此刻”构成的。就此时此刻，其实也是“永远”。

话剧的结局反而显得不是很重要，两个人的结局不是说非得在一起，也不是说就一定分开。话剧展示更多的是当事人的“成长”给观众。

人的成长是最重要的。我们做了什么事不重要，通过这件事情后，我们自己，成为了一个什么样的人，才是最重要的。

话剧《隔离》剧照片

话剧之外享受阅读

南方日报、南方 ：你在疫情期间是如何度过的呢。疫情对你的生活带来了什么改变？

宁远：疫情期间还好，我个人没有经历这种极端的案例。我本身比较宅，喜欢待在家里，疫情给了我一个特别好的借口，宅家里，完成书稿。我可以安心写书。去年我还出了两本书。

如果不是因为疫情，我也很难抽出那么长的一段空闲，来专心做文字工作，所以我还挺怀念那段时光的。

南方日报、南方 ：你现在做着很多事情，无论是演员，还是其他的身份，势必要占据一大部分的时间，作为三个孩子的妈妈，你是怎样来分配这个时间的？或者是如何来平衡的？

宁远：这次到广州，话剧《隔离》连着两场演出，对身体是个考验，恐怕演完也没精力写作业了，这会儿坐在咖啡馆提神，顺便也把作业写了。

感觉不管做什么，到最后拼的都是体力。每次和读者聊天都会有人问我如何管理时间，怎么有精力做那么多事。其实这个问题特别不好回答，我总不能只说，因为我身体好。似乎有点敷衍。

一个事实是，我喜欢显摆，做了什么都忍不住拿出来说，而且做的又都是面子工作，也适合拿出来说，所以给大家造成一个假象“她做了好多的事情啊”。

其实很多人比我还忙，只不过他们忙在暗处。有一天在酒店，我路过东伯的房间，也就我们话剧的男主演。我看见他画的一幅画，真的是把我震住了，他演完戏就把自己关在房间画画！我说怎么没看见你发朋友圈展示你的作品啊，我从来不知道你会这个，完全是专业级别了。结果他“嗨”一声说，有啥好发的呀，自己图个乐呵。他还临帖呢，出个差把笔墨纸砚都带着。

【记者】沈丛升

【通讯员】杨小金

【作者】 沈丛升

南方探针

来源：南方 - 创造更多价值

真实的故事更能触动我们内心，电影《触不可及》有哪些情节戳中了你的泪点？

看，又看，再看，再一次看。那什么的，还是哽咽了。不晓得这部片有没有戳中你，反正戳中我的点有很多，来一一分享一下。

第一：这一辈子已经很痛苦了，一定要找一个有趣的人在一起玩耍。高雅的生活总是处处高雅，就本质而言，已经失去了乐趣，直到菲利普遇见德瑞斯，一切的美好就开始了。德瑞斯帮菲利普处理信件时，有人寄来一张美女的明信卡片，菲利普让德瑞斯归类为垃圾，德瑞斯则为此建立了一个“妓女档案袋”。逗得菲利普无言以对。兄弟之间的情谊，就在于，你的事，就是我的事，我愿意为你上刀山，更愿意为你下火海。因为我在乎你，因为你是我兄弟，所以只要你需要我的时候，我就奉陪到底。菲利普半夜因药物的副作用，而疼痛难忍睡不着时，德瑞斯二话不说，直接带着菲利普夜游巴黎。为了缓解菲利普的疼痛，给菲利普抽了自己的烟，让菲利普在吞云吐雾中释放焦虑 。有德瑞斯在身边的菲利普，每天都是开心的。出门兜风，被要求开保姆车时，德瑞斯果断拒绝，他不想让他的兄弟像一匹马一样，坐在尾箱。德瑞斯开着玛莎拉蒂，把油门蹬到底，在车来车往中不断超车，不断穿梭，着实让瘫痪的菲利普又感受了一把刺激。当大门口前有人无视“禁止泊车”的警示牌时，德瑞斯会把违反原则的人，收拾一通。此时把大门后的菲利普，逗得哈哈大笑。菲利普过生日的时候，请来乐团为宾客演出，在生日派对接近尾声的时，为了逗德瑞斯开心，特地让乐团又演奏了几曲。伴着古典音乐，德瑞斯天马行空地想了很多黄段子来表达他听到音乐的感受，逗得菲利普开怀大笑。德瑞斯也是一个有着自己音乐品味的人，听完了菲利普的安利之后，德瑞斯拿出自己最爱的几首歌，邀请在场的宾客一起跳舞，为菲利普庆生，穿着西装跳舞的德瑞斯真的很酷，大家热舞的场面确实闹热，想必这也是菲利普最难忘的一个生日吧。

第二：你不敢做的事，兄弟帮你。菲利普有一个通信半年之久的笔友，明明心生爱慕，却不敢见这位笔友。德瑞斯先是鼓励他们俩通话，接着是鼓励菲利普去见这位笔友。但谁知道，菲利普在即将就要见到笔友的时候，还是临阵脱逃了。兴许是对现在瘫痪的自己没有信心吧，或者是怕人家拒绝自己，总之他就是不敢见这位自己很爱的人。德瑞斯对于菲利普的到临阵脱逃什么也没说，但却一直记在心里。直到他俩再一次出远门的时候，德瑞斯把菲利普收拾得干干净净，打扮得精神帅气，在菲利普毫不知情的情况下，帮他约来了他心心念的笔友。你说这样的好兄弟，搁谁，谁不爱？

第三：我也愿意带你参观我的生活。菲利普先是带德瑞斯看画展，接着是去高档餐厅吃饭，接着是坐私人飞机，再来是跳伞等等。菲利普给了德瑞斯一个他从来没有涉足过的世界，但德瑞斯对这个新世界，有着自己的解读。这种解读同时也回馈给了菲利普，并带给了菲利普无穷的快乐。这样的两兄弟真是让人感动，让人羡慕。

最让你难以忘怀的一部影片是什么？能说说你的观点吗？

新龙门客栈 1992

这部电影的评分我认为是被低估了-它应该是武侠电影的巅峰之一，在评分上可以达到9.6分（以满分是10来算，看了几十次），片中主要演员：1、甄子丹（10分，把瞒上欺下、嚣张跋扈、独断专横、武艺高强、心狠手辣的大公公这个角色演绎的淋漓尽致，后来者无法超越），2、张曼玉（9.9分，把风骚露骨、圆滑横蛮、敢爱敢恨的客栈老板娘刻画的入木三分），3、其它主要演员（梁家辉/林青霞/徐锦江/吴启华/刘洵/熊欣欣/王彤川等）9.5分，都能完全发挥自己扮演的角色……
电影的主题是似乎就在说平等，平视。

但是却不直接表达出来，没有所谓的价值判断，只是把故事自然的呈现给观众。

里面有阶级差异不见了，在人格上大家都是平等的。
富翁菲利普是个高位截肢的残疾人，他希望别人把他当正常人对待；

但是应聘陪护的众多人员都把他当残疾人，所有的尊重都是因为他很富有给予的尊重；大家盯着他的腿，时刻警惕着他的反应，令他很焦躁。
直到后来，他有犯罪前科的街头小混混德希斯来到他身边，带他飙车；

在高速上和他一起糊弄警察，取笑他的发型，菲利普才真正的露出笑脸；

因为只有德希斯没有把他当残疾人看待，把他当成了一个再也普通不过的朋友。
其实不仅是德希斯平视菲利普，菲利普同时也平视德西斯；

德西斯生活在贫民区，还坐过牢，甚至满口粗话；

但菲利普没有看不起他，而是关心他的生活，了解他的生活背景后变得更加理解他；

在虽然经济方面的差距使得彼此的生活都是触不可及的，但不影响他们之间成为哥们。
整部电影没有煽情，但是自然而然感情流露。人生而平等，虽然上有阶级差异，有肤色不同但是只要你真诚、善良、乐观的对待人和生活。每个人都努力一些，这个世界就会变的更加美好。
太阳才刚刚下山，生产队里便沸腾起来了。“我刚从毛井街走过，看到荧幕都架起来了”“等会你走的时候喊我一声”“去早点，可以抢个好位置”早在一天前，村干部就宣传晚上8时在毛井街山坡头放露天电影《妈妈再爱我一次》。虽然露天电影的观众可以无上限，但位置好看着总要舒服些，可家人不放心我单独成行。

等奶奶收拾好碗筷，天已灰暗，路上的行人三五成群，朝放电影的地方小跑或狂奔。我扛起小板凳，拉起奶奶就往外走，三四里地并不算远，可此时却感觉特别漫长。50多岁的奶奶甩不开腿，我一路走一路等，一拨一拨的观影人从身边走过，拉开距离，叫我好生着急。

可再急也没有用，必须和奶奶一起走，不然到时人多找不到我她一定着急。刚走到一半路程，我就看到了高大白的电影荧幕，在晚风中微微晃动，像在招呼还没到场的人们赶紧加快步伐。待我们赶至现场，平缓的山坡上早已坐满黑压压的人，此起彼伏的声音不绝于耳，都在期盼电影可以早些放映。

我在人群中段外围放下板凳，让奶奶坐着，自己则一屁股坐在草地上。我们坐下没一会儿电影就开映了。我一边看荧幕上的光影字幕，一边瞧挂在支撑荧幕的铁杆两边的黑色大音箱，还时不时地朝后山腰观望。那里立着大人们口中的放映机，一条影片连着两个转动着的轴盘，收放联动，一道白炽光束。

射向远处的白色荧幕，幕上便出现了灵动的情节。这是我第一次看露天电影，满眼的新奇，所以难免心不在焉。不过，幼小的心灵也看不懂影片开头的回忆式跳跃，对秋霞和林国荣的相恋、珠胎暗结以及林母的棒打鸳鸯并不感兴趣，所以没有顾此失彼的感觉。直到小强的出现，秋霞无微不至的关怀，吸引我全神贯注起来。

农村的大人面朝黄土背朝天，哪有工夫如此呵护自家的孩子，我羡慕不已。遂与奶奶打个招呼，挪至距离荧幕最近的山脚边，仰头观看。电影情节越来越让人揪心。还没品味够小强和秋霞的母子温馨，林国荣便带着使命闯进秋霞的居住地。为了孩子的前程，秋霞最终还是放弃了抚养权，可母子连心，幼小的志强怎能割舍母爱。

他冒雨偷跑回家，却不想病魔从天而降。高烧不退，昏迷不醒，让秋霞心力憔悴，遂在雨中三步一叩首，恳请神明赋儿生气。那场雨下得真大，大得从荧幕里洒到荧幕外，浇了我一盖头。秋霞的漫漫虔诚路，大雨滂沱，泪水雨水分不清楚。我的世界亦朦胧一片，怎么擦拭都清澈不得，只听得身后嘤嘤低泣一片，不知何故。

而当小强对着神经错乱的秋霞唱出“世上只有妈妈好”这句歌词，初秋霞如梦初醒地随着旋律附和，眼前的画面才彻底清晰。放下一直高昂的头，伸手揉捏酸胀的后颈，我笑了。虽然到此已是曲终人散时，但我知道，秋霞的美好生活已经拉开帷幕，我的露天电影之趣也悄然开始。

近十年来看过看过很多电影，但对一部韩国的影片《狼族少年》却记忆犹新，留在了心底。这部拍摄也有十余年的影片，是由韩国当时还比较青涩的宋仲基、朴宝英主演的，包括后来因为《请回答1994》走红的柳延锡，都在这部电影中有露面。

这部电影的美好，在于故事的设定是非常梦幻且童话的。狼族的长大的孩子，在现实生活中也偶然有听到有这样的例子，但电影拍摄后，却让这个充满了野性的故事多了更多的烂漫和纯真。少女朴宝英到了乡村后，无意中结识了在狼群中长大的少年，两人从一开始的互相戒备到慢慢走近彼此的心灵。正值少年的两人在朝夕相处时，渐渐产生了感情。但宋仲基演的少年终究不是一个正常的人类，少女却有自己原本的生活轨迹，让她和男孩就此归隐田园，过着两个人相守的生活，对于她来说很困难。

所以她最后离开了，从常人的角度来说，可以理解，换了是个普通人也很难。因为对宋仲基来说，他虽然是个人，但实际上和动物的区别不大，除了一腔纯真的感情，他其实等同就是个动物。之所以爱上女主，也是因为女主对他的方式很像是个主人对宠物的方式，尊重加爱护。两人产生了感情，但却不被世人所理解和祝福。对生活技能、语言都缺失的男主基本上是不可能跟着女主回到原来的城市生活。女主尽管性格孤僻，但放弃自己的正常生活，和男主在一起也不现实。这样就基本丧失了人的正常生活方式。

所以结局非常的残忍和悲伤，女主告诉狼族少年，她会回来，但事实上她没再回来，回到了城市后，她选择了正常人的生活，把这个曾经出现在生命中的人永远的封闭在了内心世界里。当多年后她已经变成了一个老太太时，那个记忆中的少年却出现了。他记得当年的一切，信守着诺言，坚守在他们曾经相识相恋的地方。看到这幕时，瞬间泪奔，有时候人性的自私在于，你为了自己而活，而真正为爱而生的人却为了对方而活。相对而言，男主是因为个性的单纯善良为爱坚守了一生，而女主为了自我辜负了他。这个故事在最后的场景时似梦似幻，分不清到底是现实还是梦境，也许一切只是个梦吧！
阿甘正传。

这部电影我每隔一段时间就会看一遍，1994年由汤姆汉克斯主演的非常励志的片子，入围了奥斯卡金像奖十三项提名，并最终夺得奥斯卡最佳影片，最佳导演、最佳男主角、最佳剪辑等六项大奖。片中的那句经典台词我现在还记得，“人生就像一盒各式各样的巧克力，你永远不知道下一个是哪一种？”。
片中的阿甘从小智力比较低，但是他的母亲缺一直鼓励他，支持他。我觉得这部电影会引起我共鸣的是，这部电影中的许多因素与我们中国人的一些特质相符，阿甘做事的坚持与认真，母亲的教诲，阿甘还打乒乓球，而且很厉害。当过兵，捕过鱼，还曾经出名，阿甘的种种经历，让我看到他身上那种默默抗争，顽强拼搏的奋斗精神，阿甘对心爱的女人有情有义并专一，阿甘的一生感动了我！
最让我难以忘怀的一部影片是《夏日香气》，这是一部爱情片，还记得我看这部剧的时候，是在上初中的时候，转眼间，将近20年过去了，电影中男女主角傍晚在草坪上散步的场景，直至今日，在我的记忆里仍然清晰的记得，我不知道为什么这一段场景，近20年的时间我没有忘记，也许在我那青葱的岁月里，对于感情刚刚懵懂的我，看到了电影中这一场景，当时年少的自己想着自己长大后，也会和爱的人一样，这样漫步在夜色，草坪上，以至于后来，我把所有需要起名字的地方，都叫“夏日香气”直至今日，仍未更改。

如今的自己，每天为生活而奔波，这部剧在我初中看过以后，就再也没有看过，但是影片中的那一幕幕场景，却已经刻在了我脑海中。一个人的某些观念，多少会受到电影的影响，就比如我，我的爱情观，很大程度上受到了这部影片的影响，以至于我对了爱情的选择，一直比较按照感觉走，那就感觉就是两个人心灵相碰的感觉。我喜欢淡淡的爱情，像“夏日香气”里的感情一样，淡淡的，有一种忧伤，却让人难忘。在经历了一个个的困难后，这段感情更加刻骨铭心。希望我有一天，可以慢下脚步，和心爱的人，在某一个傍晚，也这样，两个人光着脚丫，在昏暗的灯光下，一起漫步在草坪上。

《夏日香气》在我那青葱的岁月里，为爱情的样子播下了一颗种子，在我之后的十多年里，对了爱情的寻找，都是按照“夏日香气”里的模样寻找，不要轰轰烈烈，只要那种淡淡的，看似淡淡的感情，却比任何感情都更加深厚。回忆真的是件美好的事情，就像我，再次看到这个剧照，我又想起了年少时候的我，年少时候的自己对爱情的那种向往与执着，秉着这样的心，一直这样向往下去，到我找到像“夏日香气”里的那种爱情为止。

我觉得是《雪国列车》这部作品！

《雪国列车》改编自奉俊昊执导的同名英语电影，由《黑镜》、《神秘博士》导演詹姆斯·哈维斯和其他四位导演担纲执导。

1.故事背景设定在气温骤降、世界变成冰冻大地的七年后，描述仅存人类乘坐在永恒运转的列车中，受到差别待遇的幸存者将寻找 社会 正义，对抗不同阶级的人们。

2.电影的后半段，柯蒂斯被威尔福德邀请共进午餐，然后在餐桌上，柯蒂斯得知自己一直视为内心精神领袖的独臂老人，原来暗中和威尔福德是串通好了，借暴乱为借口，想清理车上过多的人口。威尔福德的话很有诱惑性，列车上的每个人都应该在自己的位置上，这样列车才能安稳生存下来。这也是反应现实的一个缩影！

3.电影的最后，列车翻了，永动机也终于停了下来。这一个围城终于被打破，人们可以离开列车开始新的生活。

电影《忠犬八公的故事》

近期看过的最感人的电影。虽然在看电影之前的时候，同事已经打了预防针，说不要哭的太凶哦，最后眼泪还是噼里啪啦的落个不停。我总是对和动物有关的东西没有抵抗力。

这是一个真实的故事。每天的5点零5分，都会有一只乖狗狗，坐的笔直，在小城的车站门外等待主人的归来。有一天，主人去了，再也没有回来，永远的离开了它。在这过去的9年里，每一天，风雨无阻，春夏秋冬一个又一个得交替，它依然在那里等待，等待有一天主人回来。

最感动的片段，是狗狗主人的妻子，很多年后来到小城车站，看到八公。它老了，脏兮兮的，她抱着它，默默的流泪。

影片的封面有一句话：“永远记得我们相遇的那一天。”

它们只是我们生命里的一个小片段，甚至有时候是一个小麻烦，但是我们确是它们的全部。

因为一部电影，因为一只狗狗，我们找到共鸣。有时候怀疑文字的力量，心里默默说，是八公，让我们在一起。　　

在这里我也推荐大家可以去看看日本版的《八公物语》，个人认为比美版的好看，非常非常的细腻，让我们更加深刻的了解到，一只动物，一只狗的感情是如此的真切与深厚。

《我的个神啊》：首部全球票房达到1亿美元的印度电影

“米叔”出品必是佳作，这一点应该是毋容置疑的。近几年国内引进的印度电影里面了，米叔的作品是优先被入选的，而且也没有让观众们失望。

他的作品一般都带有尖锐批判印度 社会 现状，所以他从不畏惧名流与演绎手法的困难度。《时代杂志》称他为“印度的良心”。

因良心之作，米叔在国内也是圈粉无数。
为什么对米叔的《我的个神啊》难以忘怀。

这部电影也是带有批判色彩，那他这次批判的是印度 社会 的什么现象。

“神”是人们心中敬畏的神灵，看到这个题目，感觉米叔这次玩大了。

首先，我们知道，印度是个宗教信仰特别多的国家，影片中明确涉及到的宗教有伊斯兰教、基督教、佛教、印度教、耆那教、锡克教。
涉及到宗教问题，一般这事都是比较大的，尤其是对现有宗教存在的问题进行猛烈的批判。

我想作为一名演员，除了阿米尔·汗敢这样干，再找不出第二位演员了。

阿米尔·汗在影片中很克制的，用 娱乐 的方式讲解宗教中的问题，把宗教的问题最终放到以女主角的爱情里面，做到了点到为止，不过多的纠缠细节。

毕竟在印度有这么多宗教的国家，电影开拍前后已经承受了教会巨大的压力。

阿米尔·汗其实他本身就是穆斯林，但是他在电影中的表现有两点让我很赞同。

1、这个世界的神是造物主

每个宗教都有自己的神，所以在这个地球上的神很多，但是那些自称是神的代言人，住在宫殿里，与富人结交，与权贵为伍，视穷人为草芥，用神谕去恐吓穷人，剥削他们的钱财，这样的假神是被阿米尔·汗所不齿的，更多的反应在当今 社会 ，已经是到了一种病态了。
2、不去做实事，做再虔诚的信徒也是无用的。

这一点米叔给我树立的榜样，无论做任何事情，拍任何一部电影，他都是在努力去做。幸运总会垂青那些有准备的人，想要取得成功，你就要去努力工作，努力提升自己的能力。

为了《摔跤吧！爸爸》这部电影，他这是在玩命！

阿米尔·汗为了演好角色，不惜自毁形象，五十一岁的他为了在电影里面饰演一个人的三个时期差点给自己玩死，他先从138斤增肥到194斤，然后又从194痩回到144斤。

所以，这是一位值得尊敬的演员。
做电视节目，还是佩服阿米尔·汗！

节目风格写实，相较于宝莱坞的欢乐乌托邦主义，《真相访谈》的风格十分独特。

此节目一播出，佳评如潮，收视率累积超过五亿观众，所产生的 社会 影响力可谓空前绝后。

印度拉贾斯坦邦的最高民选长官已承诺要尽速判决违法堕胎的案件，又促成儿童性侵法在印度下议院的通过。
《迦百农》
制片国/地区：黎巴嫩/法国。上映时间：2018。导演：纳迪·拉巴基。主演：纳迪·拉巴基、Zain Alrafeea

概要：该片讲述了一个12岁男孩赞恩，起诉控告自己的父母，原因是父母生下了他，却没有能够好好的抚养他的故事。影片不仅对黎巴嫩 社会 问题进行了反思，在 情感 上也非常具有说服力。