大河报·大河客户端记者 王峰

1994年，一部动画片《狮子王》火遍全球，对中国观众来讲，在那个物质、精神生活都相对匮乏的年代，《狮子王》就像一道开胃大餐，成为80、90后这两代人的童年记忆，从儿童的视角看到的辛巴、丁满、彭彭之间的友谊，再到影片的主题爱与责任，每回忆一次，就会有一种重温的冲动。

全球观众一起冲动，也便成了商机，所以继《美女与野兽》、《阿拉丁》之后，真“狮”版的电影《狮子王》于7月12日正式上映，从动画技术到电脑CG特效，迪士尼这次用电影技术的飞跃重塑了观众的经典记忆，“大河电影口碑榜”的影迷也于公映当天在奥斯卡汇金国际影城抢先观看了该片，虽然视效成就让观众领略了非洲大草原的瑰丽风光，但就影片本身来讲，只是一次翻拍，“在提升视效的同时，忘却了原版电影蕴含的精神内蕴”。

《狮子王》的故事内容毋庸多言，小狮子辛巴的父王被叔叔杀害并夺取王位，在朋友的陪伴鼓励下克服了各种挑战，最终成为深林之王，CG版的电影完全复刻了1994年动画版的内容，并且还原了许多经典场景，一开头为例，非洲大草原上一轮红日冉冉升起，为高大的乞力马扎罗山披上层金色的光纱，所有的动物涌向了同一个地方——荣耀石，兴奋的等待着一个重大消息的宣布：他们的国王木法沙将迎来自己的新生儿辛巴，狒狒巫师为辛巴洗礼，用红色的粉末在辛巴额头画出印记，百兽俯首臣服，为它们未来的国王献上祝福，CG版《狮子王》用近乎照片般的真实还原了动画片的场景，代入感极强。

在导演乔恩·费儒的统筹下，新版《狮子王》的色彩极为丰富，处处展现着非洲大陆的活力，让观众感觉是在看一部真实的动物纪录片。事实上，自从2010年将动画片《爱丽丝梦游仙境》翻拍成真人电影起，迪士尼开始不断将旗下动画片翻拍成真人电影，票房好坏另说，从技术探索与专业态度方面而言，迪士尼从动画到真人电影一直未停止技术更新的脚步。这次新版《狮子王》也集结了奥斯卡级别的金牌团队，导演乔恩·费儒曾凭借《奇幻森林》荣获奥斯卡最佳视觉效果奖，这次运用计算机设计、人工模型及道具等，使电影中的动物毛发、草原场景、植物层次，大自然的光影等元素都显得更加逼真。

形式上的升级让人耳目一新，经典音乐的重现让人情怀满满，然而新版《狮子王》只是让观众重拾记忆，而并非站在巨人的肩膀上继续拔高主题。众所周知，《狮子王》的故事内核改编自是莎士比亚的《哈姆雷特》，动画片《狮子王》保留了故事的净化部分，在表现辛巴寻找自我的浪漫主题过程中，突出了成长、责任、自由和勇敢的人生，新版《狮子王》只是简单地延续了这个主题，却未能根据时代的变更来提炼出新的闪光点，当然，从翻拍的角度来看，新版《狮子王》已经做得够好，但在很多影迷看来，“它依然只是一个凑数的重拍作品而已。”

是复刻经典还是在新作中创新?这是很多类似于《美女与野兽》、《狮子王》、《阿拉丁》等翻拍类影片面对的共同难题。但大多数原作粉丝的要求就是“别毁原作”，所以大多数导演也恪守了这一最低要求，使得新作工匠精神尽显，艺术气息全无。

来源：大河客户端 编辑：邱瑾

迪士尼电影《狮子王》上映口碑不及格，它最具争议的地方是什么？，

作为迪士尼复兴时期的巅峰之作，《狮子王》在迪士尼的重要地位不言而喻，时隔25年后真实版的改编电影在尊崇原作的基础上，赋予了那片昔日广袤的草原，以及生存于这片土地上的动物们以仿若触手可及的形态，而更为充沛的剧情，不曾更迭的内核，都使这部电影无愧经典。

《狮子王》的成功，除了当时迪士尼2D动画制作的无可挑剔外，其实更在于其剧情基于《哈姆雷特》的创作，电影大胆的把这一著作中对权利与宿命间人性的一展，放置到了一个拟人化的动物王国中，这使电影拥有了更为偏向于成人世界更为真实的矛盾，而作为一部面向全年龄的动画片，《狮子王》又并没有简单的套版原著的悲惨结局，相反其聚焦的更是小狮子辛巴面对背叛与欺骗的巨变，他的爱与成长。

伴随着辛巴的成长，电影也勾勒出了一条欢乐又不乏意蕴的主线，其能让人感知到他与娜娜青梅竹马的爱情，与丁满和彭彭在一起无忧无虑的欢乐，也能感受到在他身上所背负的责任，而《狮子王》相比《哈姆雷特》，电影所更为希望缔结，让观众笃信的是世间真善，即便面对害死父亲的叔叔刀疤，辛巴在最终也只是希望将他拉下王位，驱逐远离，并非以命抵命的复仇，电影把刀疤的死最终归于了自作孽不可活，看似完美的团圆结局，其实也传递着迪士尼爱与美好的内核。

对比原作，真实版的《狮子王》完整保留了原有的剧情架构，多出来的时长主要是给予了娜娜，这位辛巴的青梅竹马以更具女权色彩的角色塑造，同时对丁满和彭彭，这对插科打诨的搭档，也为电影增添了更为密集的笑点，这些看似微小的优化改动，其实能看出迪士尼的与时俱进之处，而电影剧情更为充实的的同时，导演乔恩·费儒也维系住了一如前作般出色的节奏掌控。

就真实版的视效来说，其实对于《狮子王》是一把双刃剑，一面逼真的细节和精细到毛发的制作，使电影令观众更好的融入到这片生机盎然的草原，走进了辛巴的动物王国，但另一面这种真实，其实也使电影中的角色缺失了原本动画中那种高度形象的情感流露，这多少使电影会有着些许纪录片与动画片被糅合在一起的违和感，但自觉相比于电影制作所带来的视觉革命，这一微瑕是可以被弥补的。

25年前的《狮子王》已然是一部让人难忘的经典，25年后的今天，在一个更为真实的《狮子王》中，或许这股陌生的真实会让人有感突兀，但对经典的传承，辛巴在成长中一展的勇敢，责任与爱，使这部电影仍旧带来了熟悉的感动。文/梦里诗书

《狮子王》时隔25年后回归，你还记得当年那个小辛巴？

《狮子王》终于要上映真人（狮）版了。当初我们只觉得里面的动物幽默有趣，长大后才明白，它有着古希腊神话式的悲剧色彩。但其实，《狮子王》背后不止是哈姆雷特式的人性故事，更是一个个体在经历重大丧失后的修复与成长之旅。

当人经历了重大丧失，他会听到最多的一句话就是“时间会治愈一切”。

时间真的能治愈一切吗？

从辛巴的经历中我们能瞥见另一种启发——治愈一切的并不是时间，而是随着时间带来的新体验与经历。

对辛巴来说，他人生的一大转折点在于遇见彭彭和丁满，他们的人生哲学与木法沙教他的完全相反。

他们秉承没有责任、没有问题、余生都不再有烦恼的态度，以“hakuna matata”（没有烦恼，不要担心）作为自己的人生信条。

在我们进入社会之后，大多数人就根据“社会时钟”给自己上了发条，默认着要去跟随一个模版——稳定的工作，结婚生子，买房买车。最重要的是，到了一定年纪，不再允许肆无忌惮的试错，尝试的勇气越来越少。

当我们的认知开始逐渐固化，逐渐失掉了对世界的好奇心，在生活稳定的同时，也闭塞了自己。 那些曾经认为“也许我可以”的生活方式，如今却感到与我无关。

但如果再给自己一次机会，经历一次像彭彭丁满一样的生活体验，或许那种新鲜的兴奋感又回来了，对世界美好的探索欲和好奇心又回来了。

从另一层面上说，彭彭和丁满，也许就是辛巴的自我中未被唤醒的部分。也许他压根就没有遇见彭彭和丁满，这只是他经历重大创伤后的应激反应呢（没有毁大家童年的意思...）。

也许是他自我的一部分也许在悄悄敲打他：没有责任、没有权力的生活更轻松快活，你要不要留在这种生活里？

彭彭和丁满，变成了他心里另一种蠢蠢欲动的可能性。

但无论如何，这段经历都是有积极意义的。在彭彭和丁满的帮助下，他向内发现了更饱满的自我，发现了人生的无数可能性。

当你发现你还可以这么过，原本的烦恼是不是就微不足道了？

这段经历之后，辛巴终于能够重新整合自己，决心回到本属于自己的人生轨迹上。他从一个经历创伤的无助受害者成长为了幸存者，接下来，他还会成长为战胜创伤的胜利者。

在经历挫折与困惑后，怎样认清现实，走出阴霾，找到属于自己的人生轨迹，这不光是经历创伤的幸存者的人生课题，其实是我们每个人的人生课题。