打开头条，连续数日被《流浪地球》刷屏，说实话一开始我是准备看《熊出没·原始时代》的，本人对科幻电影兴趣不大，对中国科幻电影的期待就更小了，用廖家勇的说法是：你知道现实主义和浪漫主义的区别吗？的确，对于一个现实主义者来说，科幻题材有点不对口味。但是《熊出没》排片太少，没买到合适时间的票，只能退而求其次。

刚看完《流浪地球》的时候，我确实很震撼，心情久久不能平复，回家的路上脑袋里也一直在感叹：吴京拯救了中国电影，《战狼2》开启了中国电影非洲题材的火爆，才有了之后的《红海行动》，《流浪地球》又开启了中国电影科幻题材，一开始的起点就如此之高。在这之前中国银幕上的大片尽是些西游记、山海经、各种历史炒冷饭，动不动就整个上古四大神兽、八大神兵，忒无趣。也是，华夏民族五千年历史积淀的文化，总有拍不完的素材。当时，就在脑袋里面构思要写点关于中国电影的东西，“是该写点东西了”，我把这种冲动命名为“麻子式的冲动”，这几天，随着时间的流逝，这种“麻子式的冲动”不断淡化，今天，我突然发现，如果再不付诸行动，这股冲动就彻底要消失了。

名词解释_“麻子式的冲动”：麻子，中国当代文学家、天文学家、地理学家、物理学家、哲学家、历史学家、红学家、诗人等，号称“行走的社会百度百科”，当然，这些头衔都是他自封的，准确的说，麻子是中国当代文艺装逼青年的典范。某年某月某日，麻子骑着从二手自行车市场借来的一辆捷安特从武汉到庐山牛逼回来，当场发下宏愿：“我要写一本书，名字就叫《我的脚步，我的天涯小路》”，麻子去了一趟庐山就能写一本书，我看了上百部的中国电影还不能发表一下对中国电影看法吗？麻子的书最后改名为《当时只道是寻常》，威哥给这本书起了个更具画面感的名字，叫《厕所没纸啦》。

回归正题，本文论述中不包含香港电影、喜剧题材电影。个人观点：90年代是香港电影的巅峰，周星驰是香港电影空前绝后的天才。至于喜剧，鲁迅先生说“喜剧，是将没有价值的东西毁灭给人看；悲剧，是将有价值的东西毁灭给人看”，周星驰自己也说“其实我拍的都是悲剧，你们却把他当喜剧看”。《泰囧》《港囧》完全是两个傻逼的自我毁灭，这两部电影给我的感觉是，如果这两个傻逼出现在我面前，我立马揍他。王宝强的巅峰应该是《hello！树》，遗憾的是他没有朝着这个方向继续发展，也许冯小刚吐槽中国为什么有这么多烂片的原因，从某些方面来看是对的。既然喜剧毁灭的东西没有价值，本文就懒得去关注了。

80年代中国电影的开山之作、封神之作当属《少林寺》，这部电影凭借着1毛钱一张电影票的价格收获了1亿多人民币的票房，按电影票的购买力平价计算，放在今天这绝对是一部票房过百亿的电影。《少林寺》剧情比较简单，但是，这部电影向世界宣导了中国文化的一个重要元素——少林功夫。

该片在国内外火爆的原因除了制作精良之外，还有几个重要的原因：①80年代初期，中国民众娱乐可选项目较少，当时的文化产业、娱乐产业不像今天这样完善，普通民众除了球类运动、棋牌游戏，可以选择消费的娱乐项目太少，电影上映数量也不像今天这样多，所以，一旦有好的口碑，很快就能勾起民众的观影热情；②80年代初期，中国刚刚改革开放，10年文革的影响还未结束，民众被压抑得太久，向往这种武力英雄、快意恩仇的行为模式；③80年代初期，中国所处的外部环境虽然得到一定改善，中美对峙已经不存在了，但是中苏对抗的对越自卫反击战还没结束，大量退伍兵混迹于江湖，暴力对抗、打架斗殴事件频频发生，之后才有了83年严打。一方面战争还在继续，民众的热血还在沸腾，另一方面社会治安混乱，普通民众对武侠、江湖普遍比较感兴趣。继《少林寺》之后，80年代的荧幕上充斥着霍元甲、陈真这样英雄式的人物事迹，加上金庸、古龙武侠小说的风靡，武侠、爱国成为一个时代的主题。

90年代中国电影的开山之作为《大红灯笼高高挂》《菊豆》，两部电影均为张艺谋导演，张艺谋是改革开放以后第一批发现中国传统文化魅力的导演之一，《大红灯笼高高挂》、《菊豆》这类写实题材的作品在国际上的影响力远超国内，改革开放10多年，中国经济取得了巨大的进步，然而，在经历了数百年闭关锁国、政治对抗后，国际社会对中国社会、普通民众生活的了解依然少之又少，这类写实电影以文化传播的形式向国际社会开了一扇了解中国农村小农经济的窗户。

人，总是对未知的东西感到好奇！浦发银行吴“董事长”曾经说过，“我希望有这么一个软件，能够收录中国从南到北、从东到西，各个地方的一些方言，然后从南到北、从北到南、从西向东、从东向西一个一个的去听，去发现这些方言的异同，了解古人迁徙对语言形态产生的影响。”单一的一个语言就能让吴董事长这样向往，更何况是整个中国社会。以我自己为例，我比较喜欢非洲题材的电影，学生时代就已经看了《战争之王》、《血钻》、《卢旺达饭店》、《太阳之泪》，究其原因也是对于未知文化的好奇，《黑鹰坠落》倒是一直没兴趣看完，估计是宣导的文化元素相对较少。

90年代中国也开始出现另一类写实电影，代表作品《天浴》，第一批大胆的导演以文化产业的形式开始对一个时代进行反思，毋庸置疑，这些都是禁片，我没看过，不发表意见。

2002年，《英雄》横空出世，中国内地票房2.5亿，全球票房14亿，该片场面宏大、人物鲜活、色彩视觉一流、意境高远，以历史题材入手，开启了中国式的大片模式。记得我看完这部电影的时候已经是2007年，当时就奋笔写下一篇影评《青梅煮酒论》作为周末作业上交了。《英雄》是成功的，但是它对中国电影的影响却是极其恶劣的，中国电影走上了一条歧路，如同魏晋文风一样，华而不实，丢失了电影最本质的东西，一味地追求场面宏大，代表作品有陈凯歌的《一个馒头引发的WU血JI案》、冯小刚的《晚YE饭YAN》、张艺谋的《满屏尽是D罩杯》。21世纪的第一个十年，中国电影行业的所谓大导演，没有担负起壮大中国文化产业的重任，连在国际上拿奖拿到手软的张艺谋也江郎才尽，彻底沦为了资本的奴隶，《马景甜大战哥斯拉》就是其后期代表作。

写到这里，鄙人的心情是十分沉痛的，不得不去楼下透透风回来接着写。回望21世纪这十几年，中国电影市场票房一路攀升，国产电影却是一地鸡毛，连阿三的作品都甩我们好几条街。2013年国家提出文化产业发展计划，就是要将文化产业在GDP的比重提高，从而降低中国对房地产经济的依赖，要知道文化产业的潜力是可以无穷大的，典型如日本，日本的文化产业在GDP的比重超过房地产，仅次于汽车行业，电影是文化产业的主要构成部分，显然，中国的这一代导演没有担负起历史赋予他们的重任。迫使国家不得不一遍一遍的将房地产这个马桶洗干净拿出来用。

有人可能会质疑“小明同志，你个金融民工，瞎逼逼操心那么多国家产业战略干啥？”

讲个故事，某年某月有那么几天，本人胃口不好，睡眠也不好，就是吃不下饭也睡不着觉。

媳妇儿问：“怎么啦？”

我故作忧伤，凝望远方：“国家尚未统一，民族还不团结，我寝食难安！”

媳妇儿噗嗤一笑。也是，小人物谈爱国、谈国家战略本就是十分可笑的，有个词语很适合“地命海心”。

名词解释_地命海心：2012年左右的网络流行词汇，地命海心为“吃地沟油的命，操中南海的心”的简称。

《琅琊榜》里有一个片段，夏冬问梅长苏：“为什么要襄助南境大军破南楚？”梅长苏反问道：“为什么，为什么？苏某作为大梁子民为国效力还要被问为什么？”。所以，“天下兴亡，匹夫有责”，“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”，“地无分南北，年无分老幼”，“一寸山河一寸血，十万青年十万军”。我就爱国了，小人物也可以爱国。

“沉默啊！沉默啊！不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”这段时间的中国电影就在沉默中，爆发OR灭亡？这段时间，我对国产电影选择了“用脚投票”的“抗议”，即，不去电影院花钱看，等网络上线后，免费看。

再讲个故事，大学时候不知是考试《思修》还是《毛概》、《马哲》，我认真准备了一大堆小抄，实力派学渣威哥对我这个技术派学渣的做法嗤之以鼻，我立马回答道：“你懂什么？我这是对中国不合理的应试教育、考试制度的‘抗议’，我们是斗士，是教育改革的先驱！”，威哥对我投来赞许的目光，直点头说：“牛逼，你竟然把作弊行为拔高到了这种境界”。现在回想起来，能够记住的也就是那些学生时代课本上所涉及的人物、格言、事迹，为了考试不敢忘，离开课堂几年了还是没能忘，也不知这是应试教育的成功还是失败。

名词解释_实力派学渣VS技术派学渣：实力派学渣，考试不复习，凭实力一般能得60多分，刚好及格的水平；技术派学渣，考试不复习，凭应考技巧、各种辅助手段一般能得80分以上。

言归正传，有人在沉默中灭亡，沉默中作出无声的、卑微的抗议，譬如我；当然，也有人在沉默中爆发······

《战狼2》的成功将吴京推向神坛，“生不用封万户侯，但愿一识韩荆州”，经历了十多年电影行业的文化浩劫，被烂片压抑太久的数亿网友甘当马前卒，志愿为《战狼2》造势，彻底证明了冯小刚“中国之所以有这么多烂片是因为有这么多烂观众”的言论是谬论。记得同期上映的是电影版《三生三世十里桃花》，没有对比就没有差距，以资本助威、流量小花旦领衔、造成中国电影行业大浩劫的电影模式遭到痛批。《战狼2》的成功在于摆脱了资本的绑架，实力派演员登场，把故事讲好。

《团长》说：我就是想让事情回到他该有的样子。太难了，太难了！何谓普世价值，就是让事情回到他该有的样子。

总的来说最近几年还是有些优秀的作品，如实力派战争题材的《红海行动》，再如写实主义的《我不是药神》推动了整个社会对于仿制药、创新药的反省。

笼罩在资本绑架之下的中国电影真的自由了吗？三两个导演能够拯救中国电影吗？难说，资本的复辟行动在此次《流浪地球》上映的过程中已经是赤裸裸、明目张胆。资本已经习惯的赚快钱模式眼看就要被《流浪地球》打破，居然使出买水军的损招。“我向来是不惮以最坏的恶意，来推测中国人的，然而我还不料，也不信竟会凶残到这地步。”

2018年“阴阳合同”事件之后，国家开始打击娱乐圈偷税漏税的行为，是的，如同中国足球一样，中国电影产业需要净化，需要一些纯粹的导演、纯粹的演员让中国的电影产业回到它本来该有的样子。中国应该有自己的文化自信。

最后借用头条上看到的一位网友的评论来祝福中国电影：我希望《流浪地球》是中国未来十年最烂的科幻电影。

在你心里中国排名前三的电影是什么？

《大上海》周润发再次展示了他的演技，只需近距离拍摄面部照片，没有台词，就能让演员的眼睛在情感上吸引观众。也许是为了间接向周润发年轻时的英俊潇洒致敬，选了一个相当英俊的演员扮演年轻的成大器。黄晓明在这个角色中非常出色。

看完了《流浪地球》你的感受是什么？对中国科幻电影你怎么看？

今晚《流浪地球》应该会破20亿票房，从电影工业的角度看这是里程碑，中国终于出了个像样的科幻，这是中国影视工业体系的不断完善和健全。但从影史的角度看，《流浪地球》是一般的，随波逐流的。

按我的理解，科幻片是电影人对未来的印象呈现，大胆的设想一般源自人类对自己生存环境的恐惧，一方面是物质的环境，另一方面是精神和道德的环境。科幻电影可以是天马行空的，但一定不可以毫无逻辑。优秀的科幻电影，更是有严谨的内外逻辑和深刻的社会思考，如《2001太空漫游》、《星际穿越》。

《流浪地球》做到了特效的金字塔，也拿出了如何解决人类生存焦虑的可行方案，在当代流行的科幻片中数一数二，但相比一些优秀的经典科幻，其逻辑的混乱和人物情感就显得十分逊色。

比如刘培强在休眠舱中挣扎时讲到“让人类永远保持理智，果然是奢望。”刘培强是什么呢？也是个人类。自大者最终必将毁灭，如灭霸拥有了宇宙宝石也遭不住自大的罪；救世主从来都反省自己。这是我认为的思考不足，刘培强的这句话应该交给外星文明来说。

《流浪地球》究竟讲了什么？

太阳系要完了，中国人联合全球成立联合政府，启动“流浪地球”计划，但因为科学家对木星引力的计算失误，流浪地球发生了戏剧性转变，成为放弃地球。此时，联合政府将一些受精卵和地球的物种图谱储存送往未知的远方，并下令所有人回家做最后的团圆，于是个人英雄刘培强决定牺牲自己，和儿子试着拯救地球，果然地球就被拯救了。

整个剧情看下来似乎无懈可击，可是为什么导演要让“流浪地球”和“火种计划”都失败，最终地球被个人英雄拯救？首先两个计划的主导者都是正面人物，其次计划的目的都是拯救地球，一点失败的理由也没有的背后，是导演过度迷恋票房和继承以张艺谋、冯小刚等第五六代导演的诟病。不得不承认，看惯了抗日神剧的我们喜欢虚无缥缈的个人英雄和牛鬼蛇神，我们觉得这些人很牛，真正的科学和科学家们始终都是官僚，都是钱财勾结，都是酒囊饭袋，最终拯救世界的不是常山张子龙就是花果山的孙悟空。这是我认为的被包装的团结，可能导演自己也没有意识到这一点，但事实就是这样。这也是我认为的随波逐流。

也正是因为随波逐流，才有特立独行的未来。试想“流浪地球”计划的失败，假若不是科学家的失误，而是被像刘培强的儿子这样的普通人，或另一些图谋钱财或个人享乐的坏蛋破坏，或者被木星文明抵御，人类誓死守护，是否更好？

科幻片需要有情感才有深度，但只是拉扯一些儿女情长就略显肤浅了。中国自古就有英雄不为儿女情长所左右，他们从来都不是无情人。

希望中国科幻不要辜负诸如《流浪地球》的票房，虚心学习影史经典，努力探索有价值的科幻经典，不随波逐流，也不自说自话。