现在的电视剧不多都是真真假假的编著而出。

尤其是古装宫廷剧更是人们津津乐道追捧的热剧。

不过要是论这些描写宫廷剧的格局，至少目前我没有看过比《金枝欲孽》的格局高的古装剧。

因为，这部剧从开始就剧情紧凑，环环相扣。

看过《金枝欲孽》的朋友们应该都很清楚，这部剧的出发点是针对皇上的宠爱。

可是每一个细节都将古时候女性的命运，挥洒得淋漓尽致。

以往的宫廷剧，表达的基本都是一群嫔妃为了后位。

为了皇上的宠爱而勾心斗角，尔虞我诈，争得死去活来，最后完全失去自我。

而《金枝欲孽》这部剧中，从一个宫女一个侍卫甚至一个太监，都在努力地活着。

只为有朝一日能够成为一个自由，一个会被器重的人。

剧中的每一个人都在努力地想逃离这个四面都是围墙的紫禁城。

可是最后真正走出去的却很少？

播出18年后，这部剧为什么能成为经典？

主要还是它的格局是不同于其他类似剧目。

因为整部剧没有女主光环、没有善恶对立，甚至没有绝对意义上的反派。

到最后，只有对人性隐秘角落的洞察，和对人类求而不得的悲悯。

每一个进宫选秀的女子，都是肩负着整个家族的荣宠。

从一个懵懂的少女，变成心机城府，只会算计的女子，这是何曾的可悲啊！

剧中每一个人都是在为自己而活，没有谁是绝对的主角，也毫无主角光。

甚至我们以为的主角一定会在困难时刻得救时，它偏偏反其道而行之。

整部剧是以几个如花似玉的少女开始的。

中间掺杂了一段爱情故事，然而却不像我们想的那样完美。

先从剧中的第一个人物开始说，“侯佳玉莹”是整部剧的中心。

她的容貌剧中没有过多的介绍，只是说非常招摇过市。

诸如李白的《清平调词》中所描写的那样，“名花倾国两相欢，常得君王带笑看”。

刚开始看剧的时候，觉得她只是漂亮，傻乎乎的没有心眼。

而且自知美貌过人，所以并不把别的秀女放在眼里。

剧中虽然对她的容貌未曾有过多的浮夸描写。

可是看过剧的都知道，她一旦进宫将是对其他人的一种威胁。

“侯佳玉莹”一生为尊严而战，庶出的身份，让她对“出人头地”看得格外重。

为此，她装傻充愣引如妃信任。

又将爱她敬她的孙白杨当成棋子，好不容易对宫女安茜付出信任，又被临阵倒戈。

虽然她看似无比的让人心疼。

但是她所做的一切，都是为了自己家族的荣耀，为了让母亲能好过一点。

但她还是忍不住和太医孙白杨偷情，最后，她和孙白杨双双被火焚烧，不得善终。

再就是“尔淳”，一个本性善良，却被无奈逼成了算计的女子

董佳尔淳，一生为爱而战，无论是亲情、友情还是爱情，她都想抓在手边。

对亲情，她维护义父，一次次违背良心做事。

对友情，她为沅淇复仇，毒疯淑宁。

对爱情，她甚至想先一步在玉莹之前自爆出轨，只为解救孙白杨。

结局时，她一无所有。

义父被养母害死，亲姐姐为救她自杀，淑宁沅淇先后死亡，孙白杨爱上玉莹，与之殉情。

而她怀着皇上的孩子，带着所有人的梦想逃离那个四四方方的“紫禁城”。

尔淳是我在看剧时，最心疼的一个角色。

她看似柔弱不能自理，但是足够善良。

虽然在剧中和玉莹斗得死去活来，可是却从来不是发自内心想至玉莹死。

说她善良，主要就是她对待友情和感情，还有亲情的重视。

她不像玉莹那样一直都知道自己想要什么？

她只是在矛盾中一步步变成了自己不喜欢的样子。

她渴望友情，友情远离了她，她渴望爱情，爱情抛弃了她。

她渴望亲情，可是亲情是最让她痛苦的。

整部剧中，尔淳自始至终都未曾真正伤害过一个人，有的只是对别人埋葬了的青春和幸福。

《金枝欲孽》之所以有格局，主要是就剧中所有的人，都在悲剧中垂死挣扎。

皇后到最后一刻，想斗的只有如妃，而如妃费尽心机只想保住地位。

安茜只是想安稳地离开皇宫，却在最后一年因皇后害死了奶奶，而断送了自己的大好年华。

孙白杨只是一个太医，却因为是个“中央空调”，而得到了后宫嫔妃的爱慕对象。

也无奈地爱上了皇上的女人。

孔武爱上了安茜，又因与如妃的相处对这个女人产生了爱情，两者难取之间，如妃放开了手。

可是结局安茜却因为保护尔淳而丧命了。

如妃最后放开孔武的手，选择留下来继续和皇后战斗，甚至大闹皇后寝宫，让皇后气到晕倒。

最后的最后谁是赢家呢?

没有赢家，没错，整部剧都没有赢家，安茜对尔淳说：“如妃做不到的事。她希望我可以做到，而我做不到的事，我希望你可以做到。”

悲剧是《金枝欲孽》的底色，而结局处，缓缓离开紫禁城的马车，成了剧作本身。

对我们每个人的悲悯，从悲剧到悲悯，这就是《金枝欲孽》的格局。

《金枝欲孽》的结局也应征了当代时刻的我们。

从进入职场之后，我们就开始面对不同的场景和任务。

我们需要在职场中生存，就要学会面对职场的潜规则。

新人小白经常会被前辈指挥做一些，自己不愿意又不好推脱的事情。

面对领导我们要敬畏，面对同事我们要热情。

面对项目我们要十万分积极，面对加班我们要兴安荣誉。

面对离开我们要再三斟酌，因为我们要生活。

在职场中你不羡慕别人，别人羡慕嫉妒你的成就。

每个人都想爬到更高的位置，却甚少有人想到的是如何发展业绩。

更多的人想法就是，要做一个领导，一个可以将不喜欢的人踩在脚底下的快感。

这就是一种领导病，需要治，需要有如妃那样的人去治。

电视剧总会结局，可是我们的人生永远是“现在正在进行时”。

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《金枝欲孽》开播十八年，在邓萃雯心中封神，这部剧在你心目中是什么样的？

《金枝欲孽》这部剧在我心中开创了宫斗剧的先河，并且成就了经典不可超越，有自己独特的立意。

一、这部剧开创了“宫斗剧”的先河，这部剧拍摄初期并不被看好，当时刑侦局非常的热门，宫斗剧并没有先例，因此并没有得到很多支持，不管从剧情还是演员以及服化道的设置都饱受质疑，电视剧播出后并没有引起很大的反响，直到电视剧重播后才得到内地和港台观众的认可，其中几位妃嫔之间争宠、夺利所采用的计谋更是让无数网友感叹，也开创了“全员恶人”的角色设定，因此不少观众认为角色亦正亦邪的设定非常新颖，这部剧的火爆也让宫斗题材兴盛起来，宫斗剧的数量也逐渐增加。

二、这部剧非常经典，无法超越，这部剧可以说在摸索的过程中拍摄完成，但是其中的各种计谋却非常的经典，逻辑性很强、制造的紧张氛围也很浓烈，因此其中的很多情节都成为后续其他宫斗剧借鉴的元素，这也导致之后的宫斗剧缺乏创新，无法超越《金枝欲孽》。另外演员的表现也非常的亮眼，尤其是佘诗曼、黎姿、邓萃雯几人将后宫妃嫔的狠辣绝情还原的淋漓尽致，情绪的释放、心理活动代入感都非常真实，这也导致后续的宫斗剧演员黯然失色，可见这部剧真的无法超越。

三、这部剧有自己独特的立意，这部剧虽然是宫斗剧，但是剧中的重点最后并没有落在争宠，而是在争取自由，剧中不管是邓萃雯饰演的如妃还是佘诗曼饰演的尔淳或者是黎姿饰演的玉莹，她们最后的期盼和目标都是逃离这个压抑的皇宫，追寻心中的自由，这也是后续宫斗剧无法达到的思想高度。

《甄嬛传》为什么能成为宫斗剧的经典？这部电视剧为何会长盛不衰？

《甄嬛传》当初播出的时候便有非常高的收视率，现在这部电视剧也已经播出有差不多十年了，然而它的热度还没有褪去，现在仍然有很多的人去反复观看这部剧。所以，《甄嬛传》为什么能成为宫斗剧的经典？这部电视剧为何会长盛不衰？

这部电视剧能够成为经典，是与导演、道具组还有演员的用心都是密不可分的。在当时那个时代，穿越剧还是非常流行的，而且家庭剧也有很多，而这部剧却能够击败其他的对手，成为宫斗剧的典型，为观众带来一抹新鲜的色彩。

看过这部剧的人，都能够发现，剧集中无论是角色的服饰、道具的摆放还有角色的台词，都是十分考究的，虽然这是一部半架空的剧集，但是她是以清朝为背景，而在剧中的每一个物件都很符合当时的时代，都是能够经得起历史的探查。甚至于后宫的妃子们使用的化妆盒，都是参考了那个时代的产物。所以这部剧是非常值得人反复观看的。

这部剧虽然并不是完全遵照史实来的，但是导演组对于这部剧的背景还是很有考究的，里面和历史相关的情节其实都是有迹可循的。而且在历史的大背景下，里面的剧情设定非常有意思，也是一波三折，虽然大家学过历史，知道事件大体是如何发展的，但里面的人物举动和走向还是让人耳目一新，宫斗的内容也非常紧凑，让人不由得随着剧中的人物牵扯着自己的心情。即使知道最后谁能成为真正的赢家，但是人们还是会被剧情给吸引，去不断揣摩里面角色的心情和心境，因为角色的遭遇而揪心和担忧。

这部电视剧中每个演员的演技都很好，包括一些年纪很小的小演员，一点也不会让人出戏。而且就算是配角，一个只出场几次的小丫鬟或者侍卫，都把人物形象刻画的非常好，这些大部分都是因为演员选的好，选的认真。

其实当初在选演员得到时候，导演选定的主角并不是孙俪，而是周迅，不过当时周迅因为在拍摄其他的剧集，没有档期，所以导演把眼光投向了孙俪。导演觉得孙俪的个人经历和主角非常的相似，都是由小人物走来，一步一步慢慢走上高位，他觉得孙俪有了这样的经历，能够很好地投入到角色当中。果然不负导演所望，孙俪完美的诠释了甄嬛这个角色。当时孙俪在拍摄这部剧的时候非常刻苦，她把剧本一遍又一遍地研读，而且也看了原著，不断琢磨角色的内心，后来功夫不负有心人，孙俪的这个角色非常出彩。电视剧播出以后，观众也被她的演技打动，而她本人也凭借这部剧有了更大的名气。