早晨从下午开始，带你一起看张艺谋导演1994年电影作品《活着》。

电影《活着》剧照

《活着》这部电影是一部1994年上映的电影了，距今已经25年，是由葛优，巩俐，姜武，郭涛，牛犇等主演的。

改编自余华长篇小说《活着》。

如果看原著《活着》是给人以绝望的话，那么看电影《活着》就是给人以希望。

绝望和希望，只差一个字，但这中间却隔了千山万水。

想知道绝望是如何变成希望的吗？

请容我细细道来……

电影《活着》剧照

原著《活着》

正式讲之前，先表示一下遗憾，因为今年诺贝尔文学奖的候选人，《活着》小说的原作者：余华，并没有获奖。

众所周知，《活着》是余华一部极其经典的小说，它讲述的是：因为主人公福贵的起因，导致了他一生中的至亲，一个个先他而去的故事。

这个故事之所以让人记忆深刻，过目不忘，，就是因为它给予读者的痛苦是一级一级，层层叠加，并最后达到了让人心痛得无以复加的地步。

而让读者经历这个过程，进而领悟人生的真谛，也正是余华写作这部小说的主要目的。

电影《活着》剧照

《活着》的痛苦分为五级。

第一级痛苦是：物质的痛苦。

福贵从地主家少爷一夜之间成为了败光家产的败家子。从此之后，与昔日锦衣玉食，吃喝玩乐的生活彻底决裂，未来迎接他的只能是艰苦度日，吃糠咽菜的日子。

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第二极痛苦是：肉体的痛苦。

福贵被拉壮丁，被迫当兵两年，在战场上经历了肉体与精神的双重考验，九死一生。

电影《活着》剧照

第三级痛苦是：负罪的痛苦。

由于福贵的错误直接导致了他父亲和母亲的提前离世，以及女儿凤霞因为医治不及时变成了哑巴。

电影《活着》剧照

第四级痛苦是：精神的痛苦。

如果说前面的痛苦，我们都还能咬牙承受之外，那么接下来的痛苦就真的是太难接受了。

福贵儿子有庆的死，打响了攻破我们心理防线的第一枪，接下来凤霞的死是第二枪，家珍的死是第三枪，二喜的死是第四枪。

电影《活着》剧照

第五级痛苦是：灵魂的痛苦。

连续的四枪打下来，已经让我们的精神世界到了彻底崩溃的边缘，之所以还没有彻底崩溃，就是因为还有苦根这股来自灵魂深处的力量在支持。

结果余华还是来了第五枪。

电影《活着》剧照

电影《活着》与原著的主要差别

场景不同

在电影《活着》中，福贵因为赌博，被龙二设计，夺了家产，导致全家搬离了镇上的祖宅，住到了另一一处也在镇上的破旧屋子里。

而在原著中，福贵的家一直都在乡下，无论是祖宅还是后来的老屋。

这样生活场景的改变，让电影比原著要热闹，更有人气。

电影《活着》剧照

谋生手段不同

电影《活着》中，福贵是靠表演皮影戏生存的，被拉壮丁也是在走南闯北表演皮影戏的时候。后来又改为往各家各户送水了。

而在原著中，福贵是靠务农为生的，自从他搬到老屋之后，他就开始下田种庄稼，除了被抓去当兵的那两年，他就一刻都没有闲下来过。

福贵谋生方式的改变，也让电影比原著更有文化氛围，要喜庆许多。

电影《活着》剧照

有庆死的原因不同

电影《活着》中，有庆是因为春生疲劳驾驶，然后撞倒了学校的院墙，那时恰好有庆在墙边睡觉，就这样院墙将有庆压死了。

原著中，有庆是因为给县长春生的老婆输血，结果医生不顾有庆的死活，抽了太多的血，就这样有庆因为失血过多而死。

在电影中，有庆是因为意外而死的；在原著中有庆是人为造成的死亡。

一个意外和人为，虽然结果同样不幸，但是感受却是截然不同的。

电影《活着》剧照

最后的结局不同

《活着》电影中，故事就讲到了凤霞因为生馒头大出血而死，然后福贵，家珍和二喜一起抚养馒头长大就结束了。

对了，在电影中，福贵的孙子不叫苦根，而叫馒头。

原著中，福贵给孙子取名为“苦根”是因为他生下来就没有了娘，命苦到了根上；

电影中，福贵给孙子取名为“馒头”那是因为可以救凤霞的王大夫因为馒头吃多了，当时噎住了，没能救得了凤霞。

两个名字虽然都是悲剧的表达，但是“馒头”还是比“苦根”要轻松许多。

电影《活着》剧照

张艺谋导演为什么没有拍完所有的痛苦？

如果按照上面的痛苦等级划分，那么电影《活着》，张艺谋导演只拍到了三级半痛苦，第四级痛苦打到了第二枪，就没有往下再打了。

那么导演为什么没有继续拍下去呢？

我们可以来设想一下，如果继续拍下去，那么先是巩俐演的家珍因病死去，然后二喜会因工死去，最后馒头也会因为吃馒头过多被噎死。

如果真的是这样，那么这就不是艺术再创作的电影了，也不符合电影这个大众媒体的定位。

电影《活着》剧照

在我的理解上，电影与书是不同的。

书是面向个人的，你有更多选择的权利。你可以读与不读，作者也可以写深，写得深不可测都行。

但是电影不能这样，电影是面向大众的，导演首先要考虑到大众的感受，观众进入电影院看电影要不想快乐，要不想感动，要不想刺激。

如果你拍一部跟原著《活着》一模一样的作品，那么带给观众的除了郁闷，悲伤，痛苦，还有什么呢？

我个人认为电影毕竟是大众娱乐，最主要的还是应该给人以希望，憧憬，所以我认为《活着》的改编还是很不错的。

电影《活着》剧照

《活着》希望和绝望的区别就源于未来

福贵一直都不曾绝望

无论是电影还是原著，福贵都是怀着对未来的憧憬而活着的，他一直都没有绝望，无论生活过成了什么样子。

他对自己的未来设想很具体，那就是：养小鸡，养大了就变成鹅，鹅长大了就变成羊，羊养大了就变成了牛，牛养大了，幸福日子就来了。

在电影的结尾，小馒头问：牛长大了又变成什么呢？

家珍说：牛长大了，馒头就长大了。

小馒头说：我要骑在牛背上。

福贵说：馒头长大了，就不骑在牛背上了，以后就是坐汽车，坐飞机了。

电影《活着》剧照

馒头不是苦根

听到福贵说这句话，我的心就彻底放下来了，因为我在电影中看到了未来。

我知道未来美好的生活正在向他们招手，等着他们呢！

馒头不是苦根，馒头不会死，馒头会过上好日子的。

生活啊，只要有“馒头”，一切都是美好的。

因为“馒头”就带代表了未来和希望。

也正是因为有了未来和希望，电影《活着》才有了存在的意义。

电影《活着》剧照

早晨从下午开始，带你一起深入解析《活着》。

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电影《活着》为什么没像小说一样拍完整？

首先《活着》是一部禁片。评论界认为，张艺谋拍完《活着》，他已经“死了”。
事实上，张艺谋没有料到这部电影对自己的影响这么大，辛辛苦苦拍了部好电影，还让葛优拿到了戛纳影帝，国内却成了禁片。
作为这部电影的原著作者，余华曾说过，张艺谋敢拍《活着》，我佩服张艺谋。等活着被禁，他 开始佩服D。
作为同名原著小说，《活着》却是有WG背景的 历史 。这是影视创作的红线，张艺谋踩上了。如果拍的和小说一样，更加触动上面的神经。然而，即便没有拍完，影片还是被消失了，只是成为影迷口碑相传的国产佳作。
小说的审查尺度比电影要宽松一些，这是因为当今的人阅读群体逐渐缩小，远远不如观影的多。再者说，小说和文本和电影属于两种形式的艺术手段，没有必要完全按照小说来。
以上。

电影巜活着》改篇自余华的同名小说，我是先读的小说。当时在南方工厂刚刚上班，一个三十好几的人一个人租着房，上班、下班，七天试用期刚刚完，厂里说我不合适干这个工作，就辞了，合适的工作很难找，连着找了两天没有找到，天又下起雨，就一个人待在租房中，胡乱的看浏览器，有人推荐巜活着》这部小说，然后顺理成章下载，阅读。

可以说这本小说让我一天一夜没有吃饭，累了抱着手机眯一会，脑子里还是小说里的桥段，福贵的形象扎进脑子里，泪流满面不止，难过巧珍，难过他们俩个孩子，他的瘸子女婿，外孙，每走一个伤悲一次。
说说电影和小说吧，余华的巜活着》是关于个人的，活着是忍受；张导则全然抛弃了这一点，转向于时局和政治的悲剧，是“哀民生之多艰”。因此配角们教科书式的存在很出彩。福贵也成了一个政治觉悟很高却依然淳朴善良的人，但两场悲剧却分别由他的审时度势和善良好心所导致。
电影表现的是“逃不过”，在这一点上还是很成功的。 即便是看过小说，看电影的时候还是感动得稀里哗啦。电影有很多精彩的部分，首先是剧本，然后是影片中主角的演技，最后是影片制作。To live，活着。

小说中，福贵是最后还活着的人，还有一头老牛。

电影版《活着》只拍了原著的一半多一点内容——原著中，福贵所有的亲人都死完了，只剩下他一个人在讲着“活着”的故事。电影只拍到了女儿的死，苦根还活着，留给人一线希望。
无疑，这样的处理会让看过原著的人觉得这个故事少讲了许多内容，给人意犹未尽之感，和淡淡的遗憾，但由于书中有对人性太过深刻的刻画，以及人物的遭遇太过凄惨，如果全部搬上屏幕的话更容易被禁。

事实上，这部只拍了原著内容一半多的作品后来也被禁过，算是张艺谋导演唯一一部被禁的电影，曾被誉为他拍得最好的电影。
我们大多人都知道，将原著作品影视化后，作品中一些非常尖锐的 社会 问题便会更加具象化，带来更强的视觉冲击力，所以很多作品在影视化时导演都得对其进行一定的加工处理，使之不要显得太过尖锐，毕竟辛辛苦苦拍一部电影都是希望它能上映的。
当然，经过影视化后的《活着》并没有比原著差，它是另一种呈现方式，而且它显得柔和了一些，不会像原著那般令人绝望。毕竟电影面向的是更多的观众，导演要考虑到观众的观影感受。
总的来说，电影版《活着》注重表现大时代下小人物的生存状况，小说版《活着》则重在表现个体生命在强大的命运面前的承受力，两者都是经典，都同样悲伤苍凉，引人深思，很值得一看。
（鲸鱼电影编辑部：原野）

大家都看过张艺谋导演的《活着》这部电影，这部电影改编自余华的同名小说，讲诉了男主人公福贵因为嗜赌如命，输尽家财由之前的大少爷变成普通农民经历人生变革悲剧的一生。
看过这部剧的人都知道这是部黑色喜剧，让人笑中带泪，透过一个人来看穿命运，人在那个 历史 时期难以掌握自己的命运，主人公是无奈的，看过的都会感慨良多！
电影的目的更多的是给人启迪，短短的一两个小时无法把小说全部展现，只要能展现出小说的精髓并给予观众共鸣，在我看来都是好的电影，这部电影无疑是成功的！
同时，电影还有过审的问题，这部小说对人性的探讨实在太深刻。里面有很多对人性的讽刺，写出很多敏感的话题，这些东西在电影里展现都是露骨的，显然不能过审，适当删减很重要！
所以说电影没有按照小说拍摄完整，但是不妨碍它成为一部好的作品，他给我们心灵的震撼！
同一时间段三位第五代导演的领军人物各自拍了一部电影，不约而同的涉及到了那一段 历史 ，分别是田壮壮的《蓝风筝》陈凯歌的《霸王别姬》和张艺谋的《活着》，都被不同程度的禁了，田壮壮尤其惨烈，禁拍10年OR9年，记不清了，当时他的名头远大于陈凯歌和张艺谋。

《活着》开拍前，张艺谋和余华说，他是搞电影的，对审批很懂，所以余华放手给张艺谋去弄，结果可想而知。

其实不用说那时候，到了《亮剑》那段 历史 依然省略。

还有就是抗日题材的影视剧N多，对越反击战的题材除了那几年的《高山下花环》和《闪电行动》等，近几年看到过这个题材的影视吗？

我的答案就是：《活着》不好吗？
如果单从艺术角度来看，我觉得是老谋子想给电影里的主角留下一丝希望，毕竟原著太惨了，外孙太饿了，吃豆子太多撑死，女婿也被压死，主角的希望被生活这只大手反复蹂躏，最后变成了一个只是活着的躯壳，没有高兴、没有悲伤、也没有希望，只剩下活下去的本能。每次看书和电影都觉得心堵。
网友杜耀军：

首先《活着》是一部禁片。评论界认为，张艺谋拍完《活着》，他已经“死了”。

事实上，张艺谋没有料到这部电影对自己的影响这么大，辛辛苦苦拍了部好电影，还让葛优拿到了戛纳影帝，国内却成了禁片。

作为这部电影的原著作者，余华曾说过，张艺谋敢拍《活着》，我佩服张艺谋。等活着被禁，他 开始佩服D。

作为同名原著小说，《活着》却是有WG背景的 历史 。这是影视创作的红线，张艺谋踩上了。如果拍的和小说一样，更加触动上面的神经。然而，即便没有拍完，影片还是被消失了，只是成为影迷口碑相传的国产佳作。

网友竟与电影：

电影版《活着》只拍了原著的一半多一点内容——原著中，福贵所有的亲人都死完了，只剩下他一个人在讲着“活着”的故事。电影只拍到了女儿的死，苦根还活着，留给人一线希望。
无疑，这样的处理会让看过原著的人觉得这个故事少讲了许多内容，给人意犹未尽之感，和淡淡的遗憾，但由于书中有对人性太过深刻的刻画，以及人物的遭遇太过凄惨，如果全部搬上屏幕的话更容易被禁。

事实上，这部只拍了原著内容一半多的作品后来也被禁过，算是张艺谋导演唯一一部被禁的电影，曾被誉为他拍得最好的电影。

网友鲸鱼：

大家都看过张艺谋导演的《活着》这部电影，这部电影改编自余华的同名小说，讲诉了男主人公福贵因为嗜赌如命，输尽家财由之前的大少爷变成普通农民经历人生变革悲剧的一生。
看过这部剧的人都知道这是部黑色喜剧，让人笑中带泪，透过一个人来看穿命运，人在那个 历史 时期难以掌握自己的命运，主人公是无奈的，看过的都会感慨良多！

因为太惨了，拍不下去了。我觉得能把小说看两遍的人，已经能称为内心强大的人了。如果每个细节都去还原，一般人真的很难做到。拍一半，留点希望也挺好。虽然很多人都知道那个结局，但是能定格在一家人吃饭的画面，也是一种安慰吧！

我不知道你说的《活着》是不是张艺谋导演，葛优和巩俐主演的那部电影，主人公富贵那奔奔坎坎的半生。
原著我没有看过，但电影还是看了几遍。就是涉及到了某些时候，据说还被禁了，是吗？原著还有除了电影拍的以外，还有更敏感的情节吗？
《活着》的原著我没看过，所以也不敢妄加评论。但我看过《亮剑》的原著，电视剧真的没有拍完，最精彩的部分可能不能拍了吧！

拍个电影都得注意某些事情，一些事情明知错了，还不敢承认，还得捂着盖着。还真没法恭维。
大概是2005年的时候，在一个网吧看的完整版，不知道在哪里弄得资源，后来才看的书，故事虽有变动，大方向没变，剧终是剩下富贵孤苦无依，其余的全死了，现在看的版本缺了大概20分钟左右

电影《活着》赏析

---关于中国小说影视中的悲剧

先锋小说作家余华在90年代推出了长篇小说《活着》,这是一部以先锋精神与中国沉重的乡村现实相结合的作品，在当时社会乃至现在都引起了强烈反响。随后，张艺谋根据其改编拍摄了同名电影《活着》，并在第47届戛纳电影节斩获3项大奖。尽管电影的主要情节题材取于小说，但是电影与小说的故事基调却不尽相同。小说竭力塑造出一种忧虑和紧张气氛，力图让读者沉浸于无法摆脱的悲剧氛围中；而电影则削弱了人物命运的悲剧性，在戏剧突变成份上也有所削弱。

小说版本的《活着》，总是弥漫着无穷无尽的死亡气息。主人公福贵，见证了身边四代亲人的相继离世，经历了生命中的大苦大悲大难大劫。父亲跌落粪缸而亡，母亲病重思子而逝，儿子抽血夭折，女儿难产夺命，妻子抱病而终，女婿工伤致死，孙子吃豆噎死。作者总是先营造一个安逸美好的现状，然后现实的打击接踵而来，将美好的梦境粉碎的彻底，凸显出现实的残忍，令读者悲伤和绝望的无以加复。电影版本的《活着》所营造出的故事基调并没有像原著那样沉重。张艺谋导演让家珍、二喜和馒头都活了下来，一家人最后在一起其乐融融地吃着饭。相对于小说的故事情节来讲，电影版《活着》算是以喜剧收尾，给观众聊以慰藉。

去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时刻呢？但不论如何，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得脆弱。但人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。张艺谋导演的电影《活着》就是要演绎这种坚忍的“活着”。

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫富贵，妻子家珍。由于吃喝享乐，沉迷于赌博，富贵最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活。

俗话说：“有果必有因”。富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。他曾被国民党抓住并差点丧命；他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。”小鸡怎么能变成鹅呢？或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊！生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍。影片中描绘她的部分没有富贵多，可是我们可以看出她是个通情达理温柔贤惠的妻子。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。怪只怪富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子有庆被春生（他们的老朋友）骑车撞死了。这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。

还有一个令人痛心的情节是女儿凤霞在生孩子时也不幸死去了。她的死并不像人们说的那样是由老天爷安排的，是由当时迂腐的社会观念造成的。我们都知道六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级。影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀！

一、“无力把握”在《活着》中的表现

1、偶然因素（有庆、凤霞）

2、历史因素（有庆、龙二、春生、镇长、凤霞）

3、现实生活中的人力不可抗因素，如“天灾”

二、电影对人生“活着”的看法

1、“福贵，咱可得活着回去啊”

“回去了可得好好活。”

2、“不想活也得活……我知道你现在很不好受，但不管怎么着也得熬着，也得受着”

三、生活不是灰色（悲剧）的

1、人情（老全）

2、亲情

3、爱情

4、温情（别春生）

5、中国人的诙谐

四、一代又一代不灭的希望

“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。那时候，日子就越来越好了……”