前些天发了一篇【再刷《借枪》，愈发觉得，《借枪》是被严重低估的谍战剧】的文章，想不到受到很多朋友的关注，纷纷给我留言，畅谈观剧感受，让我感到很意外。

《借枪》已播出多年了，还有这么多朋友对它感兴趣，一刷再刷，使我不得不想，这戏究竟有什么魔力征服了这么多观众呢。

认真思考的结果是，《借枪》之所以有这么强烈的艺术感染力，主要有这么几个因素。

最重要的是接地气。

台词对白生动有趣，极有生活气息。

演员表演真实自然。

最不应该被忽视的因素就是：

除张嘉译和罗海琼及颜丙燕三位主角表演出色外，剧中的几位配角也奉献了更加精彩的表演。

三位主演中，颜丙燕饰演的书真给我留下深刻印象，如果让我评选这戏演技最好的一位，我把票投给颜丙燕。

书真的一颦一笑，举手投足，都被颜丙燕演绎得恰到好处，奉献了教科书式的表演。

当书真在生命的最后时刻，对阔海说出她为以有阔海这样的丈夫为傲，以成为阔海的妻子为荣这样充满深情又深明大义的话时，我相信每个观众此时此刻都会被深深震撼，泪湿满眶。

李乃文饰演的杨小菊是这戏的一大亮点，尽管杨专员口是心非，巧舌如簧，满嘴跑火车，但不得不承认，他的内心深处也有想当好汉想抗日的愿望的。

所以，当在收音机中听到熊阔海打响那一枪后他同样激动万分，振臂高呼。

而当传闻熊阔海已死，裴小姐带他来到阔海家，看到阔海家大门上挂满了百姓自发前来吊唁而送来的满眼的小白花时，杨小菊被深深震撼，他虔诚地弯腰致敬的那一瞬间，杨专员身上也有了别样的光彩。

人性化的性格塑造，不脸谱化，这是杨小菊这个人物的成功所在。

这点，同样体现在张子健饰演的安子身上。

剧情开始阶段，安子给我们的感受就是一个欠债不还的无赖，但渐渐发现安子身上也有闪光之处。

他极为看重同阔海书真的同门师兄妹之情，在怀疑阔海可能在外面背着书真沾花惹草时，安子是真急呀，那种真情流露，看着让人心中顿生暖意。

最后安子也为这份情谊献出了自己宝贵的生命。

这个人物的成功塑造，可能是张子健演艺生涯中最成功的一个，安子也是这部戏的一大亮点。

此外那个扛着机关枪，憨态可掬，整天嚷嚷着要吃包子的老满，被王劲松饰演的铁锤同志忽悠得晕头转向，五迷三道的样子，实在让人忍俊不禁。

这个小人物，却给人留下了深刻的印象。

在《潜伏》中，这哥们就有惊艳的演出，这回《借枪》更显身手，正是靠老满的帮助，铁锤才为熊阔海准备好了那把击毙加藤的手枪。

这回老满的包子可没白吃。

嫣嫣这孩子也着实可爱，眨巴着小眼睛，把鬼子都耍得团团转，必须为这孩子点赞。

可能许多人没注意到，《借枪》中也出现了现在风头正劲的雷佳音的身影，当年青涩的雷佳音饰演了青涩的罗成。

说到很接地气的台词对白，看完下面这几段台词，就会明白这戏独特的台词魅力有多大了。

书真：“阔海，你现在是全天津城的压轴大角，给全天津城的中国人唱堂会，不易呀，现在锣鼓点敲得正热闹，你这个时候撂场子不唱了，不合适吧”

嫣嫣：“妈妈说了，人家那个雄是英雄的雄，你这个熊是狗熊的熊”

嫣嫣：“我爸爸是天下第四条好汉！”

裴小姐：“嫣嫣，你爸爸可能是天津第一条好汉！”

听闻此话，书真转怨为喜。

而我瞬间泪眼朦胧。

这样的台词才最能打动人，

最有生命力，

最有力量。

笑中带泪，

是很高的艺术境界。

《借枪》做到了。

有一流的剧本，顶级的导演，层层推进，跌宕起伏的剧情，众多演员真实自然的倾情表演，再加上很接地气，生动风趣的台词对白。

《借枪》就这样彻底走进了观众的内心，以至于在播出多年后，还有那么多人一刷再刷。

我一直认为，

时间是检验经典的重要标准。

《借枪》就是最好的证明。

身为《潜伏》的姊妹篇的《借枪》，为何收视和口碑都扑了？

第一，该片宣传不应该打着谍战片的旗号，可能制作方，想挟着《潜伏》的余威，提高收视率，殊不知，他这么一打旗号，很多人的脑子已经深刻上了《潜伏》谍战的模式，而这个片子完全两回事，可以说，谍战方面的表现不是一般的烂，而是很烂，私以为，至少不能归为谍战片这一范畴，实在是亵渎了谍战这两个字。

第二，导演、编剧的主题思想不明、逻辑低级，整部片子都是熊阔海在卖弄着那两片嘴皮子，但又耍得不怎么样，搞不懂您到底是想表现什么，难道是想拉长电视剧的时间，卖多点钱吗？尤其是最后，日本人把熊抓住了，然后放出去，再让他开枪杀死日本军官，再然后还能在重重包围下逃出租地，简直就弱智！

《借枪》讲述了抗战时期，天津中共特科行动组组长除掉日本宪兵司令加藤的行动失败，中共地下党员熊阔海在进退维谷的情境之下刺杀顽敌的故事。自《潜伏》后，姜伟就有意跳出谍战剧“四四方方”的框子。

而《借枪》无论从故事情节还是风格，的确与以往谍战剧套路不同，它没有对情报和行动本身着太多笔墨，而是将一个潜伏者作为隐姓埋名普通人所面临的一切困难，构筑在房子、票子、工作与理想的重压之中。“因此它不会像《潜伏》一样一上来就扣人心弦，而是像一出生活剧那样娓娓道来。

剧中还增加了荒诞、喜剧的色彩以及众多老北京的生活元素”，有提前在网上先睹为快的观众笑称，“看前部分不应该叫‘借枪’，应该叫‘借钱’”。

一冷一热，一静一动，一庄一谐，一个零度表演，一个夸张演绎，这一对男女主角征服了不少观众，也为《潜伏》超高的收视贡献不少。很大程度上而言，两人的演绎无疑是成功的。

相较之下，张嘉译和罗海琼搭档主演《借枪》，观众的期待值还是蛮高的。谁都很想看一下，那个风流倜傥、亦正亦邪的“宋思明”是如何变身“差钱”特工的？而罗海琼又将以怎样的诙谐和幽默演绎颠覆大嘴姚晨？不过很多观众认为，张嘉译搭档罗海琼，戏剧效果还是不如孙红雷搭档姚晨。

张嘉译的演技和口碑如何？

张嘉译一直以来都是我非常喜欢的男演员，前面有网友说他的演技“霸道”，我个人认为不妥。

单纯的霸道，表演只需要放开，用力过猛一点，不需要往回收，这是很容易的，也小觑了张嘉译，他的表演在我看来是能做到收放自如的。

打个比方，就电视剧《心术》中他所塑造的刘晨曦这个医生的人物，我们就丝毫感受不到人物的一点霸道的气息，相反，是一个非常和气正经的老大哥形象，做正事的时候严肃，偶尔也会和同事插科打诨，这种对人物做事老练，做人亲善的刻画，其实是很难的，因为表演得分层次，该怒的时候唬得住人，该乐的时候也能把气氛缓和开，这才把人物的厚度给展现开来，就这一点，我觉得张嘉译做得比于和伟还好，于和伟在《三国》里饰演刘备的静和《军师联盟》里饰演曹操的张狂，虽然也能够收放自如，但多了些斧凿和匠气，而张嘉译给人的感觉就自然舒服很多。

这样的表演，有一个更准确的词来形容，应该叫“成熟”，所刻画的人物，也都是成熟一类的男性形象。

除了表演上做到了收与放，张嘉译本人的戏路也非常宽广。正面人物形象上，在谍战剧《悬崖》饰演的卧底周乙，沉稳内敛；在电视剧《使命》里饰演的公安局长，是刚正；在《心术》里饰演的医生刘晨曦，精通世故亦心善慈悲；负面人物形象上，在《蜗居》里饰演的宋思明，圆滑，在遇到海藻之后，痞坏的劲儿也演绎出来了，非常厉害。

张嘉译的演技，已经毋庸置疑，白玉兰奖最佳男演员，在口碑上，亦是金鹰奖观众最喜爱的电视剧男演员，个人觉得，实至名归。

（文/星夜行）