不一样的制度设计。

正解局出品

前段时间，有人爆料说，乐视还有400名员工，无996不内卷，不拖欠工资和社保，过的是没有老板的神仙日子。

乐视官方微博号不仅没有否认，还很大方地说：“情况基本属实，再做几点补充。”

甚至还“补刀”说，如果有一天乐视合法率先推行四天半，36小时工作制，大家也不要觉得奇怪。

乐视的老板不是“下周回国”的贾跃亭么？啥时候变得这么逍遥了呢？

最终，还是吃瓜群众羡慕地点出：乐视毕竟是有《甄嬛传》版权的公司。

人们这才恍然大悟，原来背后是有持续火爆的电视剧《甄嬛传》啊，那懂了。

2011年，《甄嬛传》在地方台首播，后由乐视视频获得网络独家播映权，随之便火成现象级剧集，热度持续十多年都没减退。

花儿影视的创始人敦勇曾在采访中说，每年《甄嬛传》播出至少还能给花儿影视带来1000万的收益。

花儿影视是《甄嬛传》的出品方，2013年被乐视网全资收购，《甄嬛传》版权随即归乐视所有，乐视这才得以凭借一部电视剧“躺赢”。

乐视的官博还曾“嘚瑟”称：如果当年没有把《甄嬛传》的版权分销给优酷，现在乐视视频可以安心养老。

这话听着令人“酸爽”，但论“躺赚”最舒服的，得算完结了18年的《老友记》。

国内但凡对美剧稍有了解的，很少有不知道《老友记》的。

这部首播于1994年的情景喜剧，讲述了六位性格迥异的年轻人的合租生活，笑料百出的同时，也展现了彼此真挚的友情。

《老友记》的演员现在每人每年依然可以收到2000万美元的分红

《老友记》一口气拍摄了十季，于2004年才宣告完结。但这部已经在荧屏终结的美剧，在过去近20年的时间里，依然是最火爆的美剧之一。

每年仅靠出售版权，《老友记》就能为华纳净赚10亿美元，其主演每人每年靠着2%的版权分红还能“躺赚”2000万美元。

是的，剧组都解散了，主演们也早就各奔东西了，可每年依然能凭借这部剧的版权分到2000万美元的分红。

别说主演了，一个美国网友曾自曝，他十多岁时只在该片客串了几分钟，而现在依然每年可分红，近20年已收到了20万美元。

听着是不是很让人觉得不可思议？

别急，好莱坞还有凭借版税分红制度赚得更多的人。

比如《哈利波特》系列的作者J.K罗琳，仅靠售卖作品版权，20年来就赚了近12亿美元。

连电影版《哈利波特》主题曲《All I Want for Christmas Is You》都成为了歌星玛丽亚·凯莉最赚钱的单曲。

毕竟《All I Want for Christmas Is You》不只在全球销量破1400万张，还是20世纪最畅销的单曲之一。

一曲《All I Want for Christmas Is You》成为了玛丽亚·凯莉的“养老保险”

其风靡程度使得如今许多欧美商场在圣诞节时，都不会放《Jingle Bells》《The First Noel》等老歌，改放这首。

每年仅靠这首黄金单曲，玛丽亚·凯莉就能赚进50万美元的巨额版税收入。

可要比起好莱坞著名影星，这点钱又是小巫见大巫。

当年《灵异第六感》剧组为了让布鲁斯·威利斯出演该片，便开出了天价分红合同。

此片大火后，布鲁斯·威利斯一个人便拿走了1.2亿美元的分红，成为好莱坞史上单片收入最高的明星。

可这还不算最多的。

《碟中谍6》全球票房高达7.91亿美元，阿汤哥片酬只是分红1200万-1400万美元，可由于他自己是制片人，加上旗下的天空之舞制片公司也参与投资，他个人便拿走2亿多美元分红。

最新的一部《壮志凌云2》，全球票房超过11亿美元，阿汤哥片酬加上分红再次达到1亿美元。

值得一提的是影星基努里维斯，他在《黑客帝国》系列中总共分到了1.14亿美元，但是他拿出其中8000万美元，分给了后期制作人员，以此感谢他们的辛苦。

同时，他还因妹妹身患白血病，在救助妹妹的同时，将大部分的片酬捐助给了世界抗癌基金和病童基金。

同样是《黑客帝国》，中国演员邹兆龙在其中扮演了一个角色，虽说只有三分钟的镜头，但他依旧可以凭借该片每年获得数百万美元的分红。

邹兆龙出演《黑客帝国》多年依然可以拿到巨额的分红

甚至，邹兆龙接受采访时坦言，哪怕自己过世，他的后代依然可以继续领《黑客帝国》的分红。

作为好莱坞最著名的科幻片《黑客帝国》每年都有点击费、广告费等进账，可以说只要该片一直在各种渠道上映，邹兆龙连子孙后代的钱都赚足了。

那么，好莱坞的版权分红制度到底如何“躺赚”？一部作品又是如何成为数代人的“养老保险”呢？

我们经常说好莱坞是电影工业成熟，如果与中国相比，最大的区别就是其版税分红制。

中国目前的电影几乎都是以票房收益为主，但并不是卖多少票，片方和演员就能拿多少钱。

所有票房收入中，5%要上交给国家作为电影专项资金（电影基金），3.3%用来缴税，院线得拿走48.7%，其余43%才归制片方。

制片方的钱不仅要抵扣拍摄成本（包含演员片酬、拍摄费用等），还得支付相应的宣发（电影宣传）等费用，这笔费用一般占到投资成本15%~30%；发行代理费，一般是分账票房的15%。

也就是说，一般情况下，投资一部电影，票房至少要达到电影成本的3倍才能回本。

所以投资一部电影，票房要达到电影成本3倍以上才能回本，如果宣发费高，可能需要3.5倍到4倍才能回本，这是一个粗略的算法，具体还是要以合同上的说明为准。

问题是，按照这种票房分成模式，投资人的钱一旦投出去，就只能听天由命了。

至于什么网络分成，或者DVD版权、游戏改编等收入，电影如果不卖座，这些想都别想。

与中国电影不同，好莱坞实际将电影公司规划成了一、二、三线，每个层级都有对应的经纪、制片和院线做后盾，充分保障各方的利益。

同时，这些电影除了票房之外，还有售卖电视版权、网络版权、游戏版权、音乐版权等等五花八门的版权分红协议。

当然，影片越火，后续多渠道播映的机会才越多；电影放映的时间越久，片方和演员拿的版税和分红才会越多。

制片方选导演和演员，不管你资历多老，只关注你近两年的票房成绩。

卖座就是王道，片酬就可以谈，觉得钱少的好演员，片方还可以抛出高额的版税分红这张“王牌”。

这里得说明下，好莱坞的版税制度规定，只要是签署了版权分红的电影，无论是导演、主角还是配角，或只是个群演，一视同仁按比例享受分红。

等导演和演员都确定了，制片方会开始进行预售。

与中国不同的是，好莱坞拍电影前期没那么多外行投资者的事，基本都有专业的发行方和金融机构介入。

预售一般是影片总预算的30%，这个数字基本就锁死了全部影片的预算。

制片方能拿到预售款，就可以直接去相关金融机构贷款，还能根据拍摄地的优惠政策申请退税。

到这时，其实电影没拍就已经有了一半的启动款，再物色个合适的投资方就可以拍了。

至于拍摄时候的资金管理，也不是国内那种制片人掌管财政大权。

钱是由专门的保险公司管理，类似支付宝那样的第三方机构，审查非常严格。

就拿演员来说，当他拿到剧本的那一刻开始，如果同意签合同，那么预付款很快就从保险公司打到演员账户上；即使不同意，没关系，还会单独支付演员一笔不菲的看剧本“劳务费”。

整个拍摄预算都掌握在保险公司手里，超支了，保险公司就会赔付，一点都不含糊。

正因如此，在美国拍过戏的中国导演都会感慨，哪怕小小的一个群演，相关合同文书都是厚厚的几大本。

不严格不行，分分钟都是钱啊。

在保险公司监督下，再大的场面费用也一定会锱铢必较

电影拍好了要上映了，与院线怎么分，事先早就谈好了。

通常情况下，分为议定保底价和分成。

议定保底价是院线向制片方支付商量好的一笔费用，这是一项固定收入，与票房无关。

不过，好莱坞制片方与院线分成最常见的分成比是9：1，主要还是为了保证制片方的利益，鼓励制片方多拍好片。

可如果制片方实在对自己拍的电影没兴趣，也可以与院线商量个“一口价”，最大可能保证自己不亏本就行。

总而言之，好莱坞这套版税分红制度与整个产业紧密相关，演员想额外多拿点分红，那就得努力拍戏，毕竟“大家好，才是真的好”。

说来说去，好像好莱坞的电影公司都像慈善机构似的，变着法子塞钱给演员。

当然不是。

好莱坞的背后都是资本，资本考虑的肯定是利益最大化。

能给演员分红，肯定是这个演员有票房号召力，对影片有贡献。

至于影片里的其他演员，由于好莱坞的工会很厉害，动不动就罢工，不得不让人家雨露均沾。

好莱坞工会影响力很大，右边旗帜上的2个图案是好莱坞两个最大的工会标志

实际上，分红的概念对演员来说就是，老子拍片就这点钱，你看看能不能凑合下，影片要卖座，你也多分点。

当然，影片卖座了，幕后的片方自然也赚得多了，皆大欢喜。

赚多赚少不要紧，关键是要有赚，这样大家面子都好看。片方也好找演员，演员也才有资格坐地起价。

只是这几年好莱坞十分沉迷于上亿元的大制作，感觉视觉冲击力强的大片更好赚钱。

如此一来，电影成本嗖地上去了，那钱包就瘪了。

既然地主家的余粮都不多了，只好从演员身上想办法。

比如曾经红得发紫的男演员尼古拉斯·凯奇，前几年是挺火，可最近几年拍啥啥扑街。

这家伙又因不善理财欠下巨额债务，拍戏时想签票房和版权分红，片方死活不答应。

这还算明着讲道理，得怪演员自己不争气。

好莱坞既然是在资本控制之下，旗下自然有各种专业的会计师。

这套极为复杂的做账模式俗称好莱坞式会计法(Hollywood accounting)，又称好莱坞式记账法(Hollywood bookkeeping)。

这么专业的词汇，可见好莱坞大厂玩这套模式是有多娴熟。

说白了，就是电影公司夸大支出以减少净利润的一种电影行业财务方法。目的自然是为降低公司需要支付的税款、特许权使用费和分红协议。

华尔街那些会计师用一堆专业术语加模型核算后，硬是能把一部卖座影片算到亏本。

1988年，美国有部喜剧片《来到美国》(Coming to America)，成本大概4000万美元，上映后夺得了近3亿美元票房，成为当年第三部卖座电影。

制片方就是采用了这种龌龊的会计手段，使得该片编剧亚特‧布什瓦并没能收到应有的分红。

最后他还是通过打官司，才让片方从主演艾迪‧墨菲的片酬里挤出1.9%分给了他。

还有国内观众都熟悉的“黑武士”达斯维德的扮演者大卫·普劳斯，因为三部《星球大战》达斯维德的声音是配音，片方二十世纪福克斯电影公司拿此说事，不仅没有给他和其他演员同等的片酬，还借此克扣了大卫·普劳斯相应的分红。

老爷子后来等到死，也没拿到这笔分红

演员就不提了，哪怕是好莱坞的导演和超级IP电影演员都时常被好莱坞的电影公司坑。

2021年，《疯狂的麦克斯4》的导演乔治·米勒把华纳兄弟公司告上法庭。

虽说这部电影在全球收获了3.75亿美元的票房，可华纳兄弟以拍摄超支为由，拒绝支付其700万美元的导演费。

还有炙手可热的《哈利波特》，每部都大卖，可华纳兄弟噼里啪啦一通算账后，开始“哭穷”，说自己发行、广告等方面算上利息得有2亿多美元的亏损。

目的嘛，自然就是想方设法不给演员们应有的分红。

大导演、大IP都被扣钱，也难怪好莱坞明星纷纷跨界当起制片人。

看看这些年来，大明星乔治·克鲁尼、冯迪索、阿汤哥只要参演电影，无一不是演员兼制片人。

当制片人的好处就是离钱近，还有诸多的拍摄话语权，等票房分红又能从中获得可观的收益。

挂名《玩命关头》制片的冯迪索，平时片酬一般是2000万美元，可当制片人后，仅靠此片就赚了5000万美元。

冯迪索当了制片人，仅一部片就拿到5000万美元片酬

前文说的阿汤哥能从《碟中谍》中狂卷数亿美元，玩命是不假，但身兼制片和演员的双重身份才是真金白银的重要保证。

好莱坞最新片酬榜，汤姆·克鲁斯凭借《壮志凌云2》的1亿美元登顶

应该说，好莱坞这套灵活的版税分红制度确实很诱人，也最大程度保证了投资人和相关演员的利益。

而且有版税分红制度托底，只要影片上映的时间长，制片方和演员就可以有更多的收益。

不过，这一切的前提是整个电影产业制度十分成熟。分红也不是谁想分就分的，得有卖座的电影“背书”。

至于普通的好莱坞演员，就期盼参演一部“卖相”不错的电影，这样起码未来的房租可以解决了。

好莱坞明星片酬到底有多少？

在过去十年间好莱坞演员的片酬到底减了多少？除了一些超级巨星如 Robert Downey Jr.(他的7500万来自于演出钢铁侠3以及1200万来自于HTC)以及Sandra Bullock (Gravity的片酬以及The Heat中超过1000万的片酬)，大部分的演员都感受到了收入的锐减，尤其是处于中层的一部分演员。

“如果你是超级巨星，你拿的钱肯定就多。”一个顶级经纪人说，“但是中间的那部分的人钱被减掉了。有时候幅度还特别大 。Leonardo DiCaprio出演The Wolf of Wall Street拿了2500万(包括红利)，而联合主演Jonah Hill只拿到了6万刀。当然这只是个极端的例子。但是这种薪水的锐减在90年代不可能发生的。根据最近的SAG调查数字，这些中层的明星一年挣52000刀，而大多数人每年只能带回家不到1000刀。

经纪人：20万-1千万刀

和好莱坞的大多数人一样，经纪人也开始勒紧了裤腰带。“以前最大的困扰是我的福利可以拿10万刀还是20万刀呢？而现在形势发生了变化，这些福利确实有可能还存在，但是却需要一个(或者五个)很红的顾客才能拿到那么多。CAA通常比WME, UTA, Gersh, ICM 和Paradigm给的要多，但是经纪人的工资还是和他所带来的效益挂钩的。通常来说，刚入行起步的经纪人可以拿5万至6.5万刀，更加资深的经济可以拿20万刀，搭档的薪资是40万到70万，而董事会成员，如CAA的Bryan Lourd， WME的 Patrick Whitesell 和 Ari Emanuel可以到1千万。在个别情况下，按客户所带来的效益经纪所拿的福利可以使一个中层的经纪人一年拿到1百万左右。简而言之，所带的艺人赚的越多，经纪人赚的就越多。UTA的Tracey Jacobs 据说每年的薪水是900万，而她是Johnny Depp的经纪人。

经纪助手：每小时10-13刀

在大多数经济公司，经纪人都是从邮件收发起步的，盼望能有助手的岗位向你招手，这样你就可以爬上助手这个梯子，而不是每天半夜了还在收发邮件。在CAA，Richard Lovett 有5个助手，Kevin Huvane 有四个助手。

动物演员：5000-108000刀

在NBC的Animal Practice九集都出现过的那只猴子Crystal，2012年的片酬是108000刀，这比故事中大多数其他的动物的片酬都要高，并且当时演员的平均薪酬是52000刀。但是大多数动物的薪酬都是很低的，在好莱坞租一只狗或者一只猫每天的租金是400刀，大多数的动物每年的收入是5000-10000刀。

摄影师：每周5千-3万

这个圈子里面顶级摄影师大概有10-15人，他们的薪酬可以达到每周2万五到三万，这些人里面包括11次奥斯卡候选人Roger Deakins， Gravity Academy 奖得主Emmanuel Lubezki 以及Robert Richardson，在一部预算较大的电影拍摄中，一个经验丰富的摄影师可以每周拿到1万-2万刀。而如果预算成本相对较低的电影，摄影师每周的薪酬在2千-5千之间。电视拍摄每周的薪酬大概是5千-8千之间。

电影导演：一部电影25万-2千万

一家电影公司的老板对电影导演这一话题的评论是：“中间地带将不复存在，你要不就成为一个大牛，拿着特别多的钱，要不然你就只能可怜兮兮地勉强度日，那种马马虎虎混日子还可以拿三四百万的日子已经不再可能了。”那些牛逼的导演的薪酬？ Paul Greengrass 和 Ridley Scott在700万-1000万之间，另外，新兴导演的第一部卖座电影的薪酬大概在25万-50万刀之间，当然也有例外，有个欧洲的导演据说最近因第一部好莱坞大片拿了100万刀。

电视导演：每集25000-42000刀

电视导演和电影导演不是一个品种，当然所得的薪酬也不一样。DGA规定基本薪酬是，半个小时一集的25145刀，一个小时一集的42701刀。但是有些大牌的导演如David Nutter, Jason Winer 和Pam Fryman既做执行制片人又持有股份。这就是为什么Bryan Singer 据说导演 House M.D.时赚了几千万。

律师：200万-600万

如果你是Skip Brittenham也许还能赚得更多，在正式接下Case后，律师可以抽取客户所赚的30%。只要客户够多的话，分分钟就可以到达百万。入行第一年的律师拿的也还不错，每年135000-165000刀。

色情明星： 12万刀

这只是普通的色情明星每年的平均薪酬，大牌的知名女星每年可以达到20万甚至更多，男星会稍微低一点，但是职业生涯长。即使最成功的色情明星吸金能力也是有限的，和主流明星不一样，色情演员得到其他福利的机会可能要稍微少一点。

制片人：25万-200万

可以拿到200万的顶级制片人两只手都可以数的过来——如 Jerry Bruckheimer, Scott Rudin, Brian Grazer 和Neal H. Moritz。Moritz 凭借《速度与激情7》力压Bruckheimer ，傲居榜首。

电视明星：每集15万-100万

过去你喊一个影星去拍电视的话，他是打死都不愿意的，但是，现在这种情况却有上升的趋势。例如奥斯卡奖得主Halle Berry 参演了CBS的extant，今年秋天Katherine Heigl 参演NBC的 State of Affairs,这些女星每集的片酬是15万。 Jim Parsons, Johnny Galecki 和Kaley Cuoco-Sweeting 拍摄生活大爆炸每集的片酬从35万升到了100万。

（编译：Sprite；via hollywoodreporter）

李春平获老太太70亿遗产，后来患老年痴呆，他如今的生活怎样了？

李春平是第一个获得慈善家称号的传奇人物，当北京职工的平均工资只有200多元时，他已经拥有三辆顶级劳斯莱斯、豪宅、司机、保姆、秘书。

李春平自1991年开始捐款，平均每天捐70000元，且一坚持就是二十几年，据不完全统计，李春平累计捐款已超过六个亿。李春平自己曾说过他没有经营什么事业，「就是把有些房子租给别人」。因此李春平到底有多少钱？他的钱又是从何而来？成为了人们最好奇的话题。

1949年，李春平出生在一个普通的军人家庭，19岁那年他凭着拉手风琴的本领加入了文工团。在那个“深挖洞、广积粮”的年代就算是特长兵也要到一线执行任务。

有次他和几个战友到贵州的大山里执行任务，碰巧赶上山洞塌方，他和战友被困在山洞里十几个小时，最后还是当地的老百姓靠着双手和简陋的工具挖土才把他们救了出来，也正是这次遭遇成为了他日后帮助别人的初衷。

几年后李春平因身体原因从部队转业，成为了北京电影制片厂保卫科的一名普通员工，在那里他的人生际遇发生了重大改变。有个导演因为李春平的外形酷似混血儿想要他客串一个军官，但同时也提出了一个要求，希望他到医院把鼻子弄塌点，因为他的鼻子实在是太高挺了。

李春平二话没说就同意了，他去医院的时候一个女护士对他一见钟情想要和他发展成为恋人，然而这个护士尽然有男朋友，东窗事发后一无所知的李春平和护士的男朋友大打出手，造成了不好的影响。

李春平为此被开除还被抓去劳教，在那个年代留下了毁灭性的污点。父母亲担心其他孩子会因为有个“劳教过的哥哥”不好找工作，只好跟李春平断绝关系。

走投无路的李春平抱着试一试的态度去北京饭店寻找机会，想要出国寻求发展，在那里他认识了一个比他大38岁的好莱坞女影星。女影星收李春平为义子带他回美国一起生活，几年后女影星得了癌症，在她患病期间是李春平一直守护、悉心照顾，每天他都会为她做按摩，女影星对他有了深深依赖。

两个人也从养母、养子发展成为了恋人，女影星病逝前两周二人结为夫妻，走后立下遗嘱将她名下全部财产都给了李春平。据李春平说他只带了动产回国，其他不动产都留给了女影星的其他亲人，为此女影星的亲属很是感激，每年都会组团来中国看望他。

回国后李春平只过了几天享受生活就开始投入到慈善事业，他还参加了许多访谈节目讲述他和女影星的传奇爱情故事。由于女影星临终前嘱托李春平不要透漏自己的信息，所以女影星的名字一直是个谜。坊间曾有猜测是奥黛丽·赫本，也有人说是葛丽泰·嘉宝但都被李春平亲口否认。

1991年，向北京市密云县遭受洪灾灾民捐款20万元人民币；

1998年，在抗洪赈灾义演晚会现场，捐款210万元人民币；

2003年，在《万众一心抗“非典”直播节目》上，现场捐赠300万元人民币；

2004年，在“爱与我同在”大型义演活动中，捐款500万元，并被北京市慈善协会授予“慈善家”称号；

2005年，为东南亚海啸捐款150万元；

2005年，向北京市低保老人捐赠500万元，设立低保救助基金；

2006年，向中国红十字基金会捐赠1000万元人民币，被中国红十字会授予“慈善家”称号。

（李春平的部分捐款记录）

2002年因为承德的特大文物走私案再度将李春平推上了风口浪尖，有人开始质疑他的巨额财产的真正来源。

文物走私案的主犯正是当时文物局文保部的主任李海涛，李海涛共盗窃珍贵文物259件，其中95件的买主都是李春平。李春平在接受调查时矢口否认，他称自己对此事并不知情，他听信了卖家所说只当这些是祖传的宝贝。

我本人更倾向李春平娶大他38岁好莱坞女影星，后来又继承了巨额财产。

第一，李春平回国后的生活一直高调，他曾参加过很多电视节目讲述自己的传奇爱情，即便那个年代没有现在的网络发达，但真相不会被轻易掩埋。如果他的财产真是不正当来源，传奇爱情真的是他自导自演的一场戏，为何这么多年没有人拿出铁证出来指认他呢。

第二，留言四起后，李春平怒了，曾带着当年给自己办出国手续的居委会大妈一同上节目澄清。大妈也声称见过那位好莱坞女影星。曾有记者去李春平以前居住的地方进行采访，一些邻居都说看过二人散步的身影。