引言：前两天#刘亦菲版赵灵儿好绝#上了热搜，其实大家以前看的古装剧隔三差五的被提及，主要原因就是那时候剧中有很多让人印象深刻的人和事，时间越久，反而印象越深，一旦提及就能引起集体追忆和共鸣。阿楚在十周年特辑的最后一篇里特意做了一个整理，分门别类，为大家仔细盘点一二。

01 出圈台词加持类

《甄嬛传》——“贱人就是矫情”

提起《甄嬛传》里的名场面，估计很多人都能随口说出几个，更别提反复研究过的“甄学家”们。

阿楚觉得最出圈的还属华妃娘娘的白眼和那句“贱人就是矫情”，蒋欣的表情包因此流行了十年。

出圈台词成了观众们的某种暗号，只要一出口就知道对方也是同类人。

皇后娘娘那句“臣妾做不到啊”，也被人搭配各种语境，在高频使用中，毕竟，玩梗就是在寻找同类。

《宫心计》——“打你就打你，还要选日子吗？”

在宫斗剧中，明着坏的人（仅限反派类别），或多说少总能得到更多理解，尤其看着他们互撕的时候，直呼太爽，太痛快，可能还会有人忍不住感叹，原来可以这样啊！

阿楚至今记得姚金玲那句台词，“打你就打你，还要选日子吗？”

这气势，这霸道，皆是我等普通人想拥有却不一定拥有的，也就迅速成为内心的一句咆哮而广受追捧。

02 体态优美类

《步步惊心》——月下独舞

这部也是许多人心中的白月光，刘诗诗凭借马尔泰若曦这个角色更是坐稳老东家唐人一姐的位置，她有一段身穿红裙手拿红梅枝，在雪中舞蹈的戏，舞姿轻盈，飘然出尘。

刘诗诗本来就身体挺拔，属于气质和形体都比较好的那一类，看起来面目清冷，但自带一种有距离感的贵气，挺符合这个角色。

这也是大家特别喜欢《步步惊心》里若曦的原因吧。

若曦来自现代，知道九龙夺嫡的结果，所以，对待那些人态度上总有一种恭谨持重，那场舞反而多了份松弛，也就更让人印象深刻。

《神雕侠侣》——出尘打戏

刘亦菲版的小龙女，从扮相上就赢了。

如果这个世界上真的有小龙女，大概就是穿白衣轻纱的刘亦菲那样，巅峰期的颜值，搭配国民度极高的角色，在加上导演把打戏拍得仙气飘飘。

脚踏白纱，手舞长袖，从屋顶飞身而下，走的是以柔克刚的路子，那一幕惊艳了多少人啊。

03 意难平类

《琅琊榜》——石亭相认

林殊应该是小破站最受欢迎的古装角色之一。因此《琅琊榜》也就成了很多up主的剪辑素材，他跟靖王的友情让人唏嘘，跟霓凰郡主青梅竹马的感情更让人意难平。

林殊为了回来复仇，火寒毒入骨，只能受尽苦痛改换皮相，但到底是放在心尖尖上的人，怎么可能完全认不出。

几次试探后，两人终于在石亭相见。这里谈不上相认，因为梅长苏始终没有承认他就是小殊。

但“女人的感觉就是这么不讲道理，越是什么痕迹都没有，我越是知道。”两人那个拥抱，一切尽在不言中。

《步步惊心》——雪中漫步

当年唐人拍起虐剧来，可是一点都不心软。

一部《步步惊心》里有很多甜甜的情节，但改不了最后的悲伤。

想当年，一场大雪过后，若曦和八爷静静行走。

两人沉默无言，雪中路滑，若曦不小心差点摔倒，八爷一下扶住。配合主题曲《三寸天堂》的催泪弹，这一幕也成了很多八爷党反复观摩的名场面。

04 技能独特类

《笑傲江湖》——绣花针杀人不见血

你小时候有没有想过东方不败到底是男是女？我曾被这个问题困扰过一段时间。

估计有编剧洞悉了这一点，所以写出了陈乔恩版的东方不败。

不过，我今天要说的是许晴版的东方不版，他脸上画着桃花油彩，修炼过《葵花宝典》，武器是绣花针。

阿楚对他飞针绣花的场景印象深刻，但没记住演员的名字，特意去查了一下叫茅威涛。那一版东方不败也是个痴情人，为了救男宠杨莲亭而死。

《神雕侠侣》——裘千尺吐枣钉

对于古天乐和李若彤版的《神雕侠侣》，男神女神的组合自然吸引了大部分的注意力，他们俩传奇的情感确实值得讴歌。

不过呢，这一版阿楚印象颇深的是裘千尺居然通过吐枣钉杀人，这个也能算童年阴影系列，明明是绝情谷夫人，但容貌尽毁，双腿残疾，被关在谷底十几年。就这么非人的折磨，她没有崩溃，还练就了这个特殊杀人技能，其心性坚韧度也是一绝了。

所以，阿楚在看过后就没忘记，还曾偷偷试图练习过。每次吃完蜜枣或桔子，只要有小核的都忍不住试一下。

05 配乐 情绪冲突类

《仙剑奇侠传3》——龙葵铸剑

这部剧里，比较考验演技的就是龙葵了，蓝衣龙葵善良柔弱，红衣龙葵强势果决，要有两种截然不同的性格。

但决定跳进铸剑池的是蓝衣龙葵，因为她不想让哥哥景天为难，也想帮他完成拯救苍生的任务，于是化为了宝剑的养料。

熟悉的主题曲响起，配合着龙葵坚定的神情，不难想象景天知道后的震惊。

很多古装剧的主题很宏大，少年人肩负着极大的责任，每个人或许也都会有各种各样的牺牲，但因为人物塑造得好，产生了足够强烈的戏剧冲突，看剧的人会相信，也会跟着局中人情绪起伏。

《三生三世十里桃花》——素素怒跳诛仙台

白浅和夜华的爱情，真是近年仙侠古装剧的一个高峰。

三生三世的缘分，一段相遇，一段偿还，一段再续前缘，缘起缘灭，三生石上自有安排。

哼唱着片尾曲《凉凉》看剧，最是般配。

其中，最博人眼泪的应该是被封印发力的白浅，成为凡人素素，她跟小黑龙亦有天定的姻缘，在凡间做夫妻有多幸福，回到天宫后的相处就有多虐心。

夜华夺走素素的眼睛，也夺走了素素对爱人的期待。

跳诛仙台这段绝对是名场面了，一边插入回忆，一边摸索着上台，最后一跃而下，身后的夜华连跟飘带都没抓住。

虐，就是要极致，极致才有足够强烈的效果。

06 惊鸿一瞥类

《大明宫词》——上元初遇

周迅的眼神太纯净了，那句写在纪念册上的“当公主真过瘾！”应该是她的心里话，也只有这样的周小姐能演出小太平公主的天然去雕饰吧。

上元节，十四岁的太平公主初遇薛绍，昆仑奴面具揭下那刻，有一滴眼泪从她腮边划过。

“我从未见过如此明亮的面孔，以及在他刚毅面颊上徐徐绽放的柔和笑容。我十四年的生命所孕育的全部脆弱的向往终于第一次拥有了一个清晰可见的形象。”

那种一眼万年的惊艳，印在她的眼里、心里。

《上错花轿嫁对郎》——杜冰雁掀盖头

两个同年同月生的姑娘，在同一天出嫁，本该嫁入王府的城东武官的李玉湖错入齐府，而要加给齐家三公子的城北首富家的小姐杜冰雁却上了荆州的花轿。

真是无巧不成书，当年看剧就忍不住感叹，也得是交通不通畅的时代才会发生这种事。

这也才有了杜冰雁一掀盖头的惊艳，把同为新娘的李玉湖都震住了，这就是扬州第一美女的实力吧。

那时候的妆发造型也很精致，就算放在现在看也有自己的味道。

美人低头最是温柔。

《仙剑奇侠传》——李逍遥偷看赵灵儿洗澡

李逍遥因婶婶得了重病，上仙灵岛求药，没想到看到一个年轻女子在荷塘中沐浴。

荷叶荷花掩映，女孩轻轻拨弄池水，甚至有个短暂的回眸。

他说自己从没见过这么美丽的女孩，忍不住喊“仙女姐姐”。

不过，很快他就受到了教训，穿上衣服的赵灵儿直接用灵力“轰”他。

得亏李逍遥长相不错，也不是浪荡子，只能说导演安排了一个比较“凡人与仙女式”的邂逅，才有了后面姥姥按头成亲的戏码。

现在这部剧也成了仙侠经典，只有胡歌才是大家的逍遥哥哥，刘亦菲才是灵儿妹妹。

07 女扮男装类

《倚天屠龙记》——地牢受困

有人说黎姿过后无赵敏，或者是张敏骑在白马上的一回眸，都挺经典的。

不过阿楚觉得贾静雯版的赵敏很迷人，尤其是绿柳山庄穿女装那次，直接看呆张无忌。

杨逍一直劝大家要谨慎小心，没想到还是中了毒，之后张无忌找赵敏讨要解药，没想到一次又一次被小魔女算计。

短短几分钟就能看出赵敏的性情，诡计多端，不怎么按套路出牌。想想她为了铲除明教，故意穿男装在酒肆欺负峨眉山弟子就知道了，七窍玲珑心，奈何都是歪心思。

他俩在绿柳山庄打了一架，没想到都跌进了地牢，也就有了张无忌给赵敏挠脚心的名场面了。

《天外飞仙》——蹴鞠比赛中身份暴露

甜妹林依晨演了好多古灵精怪的角色，在凭大龄女青年程又青这个角色拿金钟奖前，她就已经算偶像剧一姐了吧。

小七是比较典型的精灵少女，跟童远的爱情也是青春版的董永与七仙女的故事，剧中有学院梗，运动梗，比较偏向年轻观众。

既然是古代求学，当然要男扮女装，于是，小七就有一段时间是隐藏性别的，只不过蹴鞠比赛中发带滑落，对，就是大家比较熟悉的性别露馅戏了。

现在想起林依晨嘟嘴都觉得好可爱啊，她无论长相和气质都挺适合这个角色，女扮男装时不能说雌雄莫辨吧，但至少不会觉得有脂粉气。

结语：

阿楚盘点过这些古装剧后，忍不住感叹，古装剧真是一个经久不衰的存在，还能细分出宫斗、武侠、言情、权谋、仙侠等等类目，只要拥有创造力，就有源源不断的好剧，也会留下各种名场面。

希望现在的古装剧也能多一些巧思，多出一些让人难忘的人物与情节。

文/阿楚X十六X鲸鱼

有哪些电视剧，时至今日一些经典桥段仍然让你念念不忘？

很多影视剧之所以能够成为经典，除了演员的出彩表演之外，最重要的就是里面有无法超越的经典情节和桥段，成为后来很多作品借鉴的名场面。

1、《三生三世十里桃花》

里面最经典的桥段和场面应该就是素素跳诛仙台那一段，真的是全剧最虐心的地方，刚开始追的时候就听说了这个经典的场面，基本上所有的画面都被快进了，就为了看素素跳下去了那一刻，甚至有很多比较搞笑的评论和弹幕一直催着素素跳，这个画面真的是让很多人哭的撕心裂肺的。也是从这个片段里，人们才觉得杨幂的演技还是很有进步的。

2、《甄嬛传》

甄嬛传里很多名场面都是由皇后和皇上贡献的，在后期皇上发现纯元的死因，和皇后对质的时候，皇后撕心裂肺的哭着喊着“臣妾做不到啊”，那个时候真的很让人震撼，原来皇后才是最可怜的人，这句话也纷纷被很多网友用来调侃自己的无可奈何，直到现在仍然有很大的热度。而蔡少芬也凭借这个经典的场面成功的被内地的观众所熟知，甚至这一幕被制成了表情包流传起来，看来真的非常经典。

3、《圆月弯刀》

古天乐饰演的男主出现在客栈里的时候，一堆油腻大叔对着古天乐评价他的外貌，最终看法是“这个人长的平平无奇”，这个桥段真的是非常的经典，既起到了非常搞笑的作用，也体现了当时港剧独特的风格，很多电视剧后来都会引用这个词语，反向证明男女主的颜值其实是惊为天人。网友也评价，这种样貌如果都是平平无奇，那自己简直就是丑到极致了。

其实这些桥段能够成为经典，让观众念念不忘真的是整个剧组的功劳，编剧的脑洞，演员的表现力，导演的掌控才能达到这种效果。

那些念念不忘的陈情令经典片段（中）

经典十一：带回去藏起来

这段让很多人念念不忘就是因为蓝湛说的这句话：“我想带一人回云深不知处，带回去，藏起来。”世间最动人的情话，不是摘星星摘月亮，不是上刀山下火海，大道至简，最简单的才最撼动人心。“我在”，“我陪你”，“凡事有我”......没有人可以抵挡这样的情深似海。

蓝湛这个时候是有些迷茫和痛苦的，无能为力，不知对错，所以他想把魏婴先藏起来，保护住，给他净心驱邪后，让他重拾剑道，重新回归正道大统。可他不知道，魏婴已经回不去了。

经典十二：穷奇道雨夜分道扬镳

这是经典中的经典，让人痛到无法呼吸。雨夜的戏拍了几天，肖战的眼睛都发炎了还在坚持，情绪饱满，悲愤交加。两个深情的人，终于走到了拔剑相向，你死我活的地步。

蓝湛徒劳地挽留：“你要想好，此一去，便是真正的离经叛道，不容回头。”

魏婴昂首问苍天：“孰强孰弱，又孰黑孰白！这难道就是你我誓死守护的诺言！”

及至最后，魏婴逼自己，也是在逼蓝湛：“死在你含光君的手上，不冤了。”魏婴用这句话，强行推开了蓝湛，在他们俩之间划下一道不可逾越的鸿沟，从此分道扬镳，各走各路。两个人都撕心裂肺，痛哭流涕。

只是，英雄就是这样，单枪匹马如何，一腔孤勇又如何，这一路可以哭，但不能怂。

经典十三：乱葬岗分别

魏婴带着温氏老弱妇孺上了乱葬岗后，其实自己心里也迷茫困惑，未来会何去何从，难道要和这些人一起在这里生活一辈子吗？他也没有确切的答案。可他连个可以商量倾诉的人都没有。连江澄也不行，因为他理解不了。

唯独只有蓝湛，魏婴在送蓝湛下乱葬岗时，终于向蓝湛直言了自己内心的想法。

“让我放弃他们吗，我做不到，但我相信换了你，你也做不到。”

“有没有人可以给我一条好走的阳关道？”

魏婴的眼神很生动传神，把深情、痛苦、无奈、惆怅这么丰富复杂的 情感 都表现了出来，让人几欲落泪。两人都知道此一别，不知何年何月再相见，而且再相见又会是何情何境，所以魏婴没有留蓝湛吃晚饭，蓝湛转身时也只说了一句“我走了”，连“再会”也没有说。

这一段的布景也是很凄凉，阴云密布，风卷残叶，寒霜覆枝，烘托了两人当时悲伤又无奈的心境。

经典十四：雪地跪罚

这是全剧中最凄美的一段，天上飘着雪，内心满是悲伤的蓝二哥哥，自己手捧戒尺，跪在堂前求惩罚。总有一种想要用身体上的痛苦来缓解心中痛苦的感觉。

这个时候的他，灵魂与身体是分隔的，身在正道大统，依然严格遵守三千家规，错了当罚。可心已远，孰正孰邪，孰黑孰白，魏婴的质问也在叩击着他的灵魂，曾经的信仰摇摇欲坠。

经典十五：不夜天双方对峙

这是全剧中对白最精彩最深刻的一段，魏婴从桀骜不驯、蔑视群雄，到慷慨激昂、舌战群雄，狂傲的笑容，悲愤的眼泪，丰富多变的感情层层递进，细致呈现。

“穷奇道截杀……主谋者是谁？中计者是谁？归根结底，先来招惹我的究竟是谁？”

“你的憎恶与仰慕，都如此的廉价，怎么也好意思拿出来叫嚣？”

举着正义旗帜的却滥杀无辜，强取豪夺，背信弃义；被讨伐围剿的却在锄奸扶弱，维护正义，坚守誓言。这个世间黑白颠倒，群魔乱舞。及至蓝湛出现，两人第二次拔剑相向，却已经没有了眼泪。

经典十六：跳崖 身殒

如果排出全剧最不想看的片段，第一是血洗莲花坞，第二就是魏婴跳崖。千夫所指，万念俱焚，死亡是赎罪，也是卑微的抗争。

唯一的不舍是纵身前他深深地略带歉意地看着蓝湛，当蓝湛用受伤的手紧紧抓住他的胳膊，艰难呼唤他的名字时，那句“蓝湛，放手吧”真是生命中不能承受之重。

看到被江澄劈开的岩石可能会让蓝湛陷入危险的境地，魏婴毅然甩开了蓝湛的手，即使不舍，即使眷恋，可世间太冷，人心太恶，活着太痛，实在不堪重负，宁折不弯、有恩必报的魏婴，选择用生命报江氏，用鲜血祭人间。

蓝湛最后那声悲怆的“魏婴”，应该是含光君这一生最失态的时刻。

推开自己喜欢的人是成长，留住自己喜欢的人是本事，有时候，成长的代价太大，本事却很难拥有。

经典十七：大梵山重逢

被虐了33集，终于迎来了大梵山重逢，令迷们喜极而泣。虽然打仗的场面拍的差强人意，但感情片段还是相当细腻动人。这一段重逢相认两人全程无语，只凭表情、眼神、动作就达到了激荡人心的效果。此时无声胜有声！

当蓝湛的手抓住魏婴的手腕时，真有一辈子都不会再分开的感觉。魏婴戴着面具，所以更多地依赖眼神的闪躲，不知所措的低头这些小动作来体现内心的复杂情绪。而蓝湛则坚定很多，千年冰山脸上也能品出激动、喜悦、深情、悲伤等情绪，眼中隐隐泛起的泪光，是这十六年苦苦等待寻找的凝结。在慢镜头下缓缓落地的竹笛，则将所有情绪推向极致。

经典十八：清河长街背人

这是最温馨浪漫的一段。魏婴消极的反抗，蓝湛霸道地上前，抬臂，弯腰，背人，一气呵成，叹为观止。都乖乖趴人家背上了，魏婴还大脑短路地问：“你干什么？”莫名有了“台湾言情剧”的喜感。

后面追着问蓝湛怎么认出他的，一句“你就告诉我吧”，这娇撒的，蓝二哥哥能抗住，真是太坚强了！

所以说蓝湛是深情而不堕情，有理智，有原则。比如在原著里，无论魏婴怎么软磨硬泡，在面对“天天”的问题时，蓝湛都绝不让步。

经典十九：偷鸡摸狗

喝你喝过的酒，受你受过的伤，养你养过的孩子，做你做过的“坏事”。当然，这个“坏事”是特指魏婴小时候干的偷鸡摸狗的淘气事。剧里缺少了一层铺垫，原著里交待过，魏婴曾给蓝湛讲过自己的“光荣 历史 ”，没想到蓝湛全记在了心里。结果趁着喝醉，月光又好，所以重演了一遍。

蓝湛的深情无声，却随处可见。就是那句话“你的过去我来不及参与，你的未来我奉陪到底”。

经典二十：酒后吐真言

这一段是先撒糖后撒泪，是两人继百凤山谈话后，第二次较正式地沟通两人关系，虽然也没明确说出什么来。

先用喝水、擦脸做了预热，气氛开始升温，然后魏婴一道道抛出问题，层层递进，从天子笑、犯禁、喜欢兔子，直到最后的重点——“你为什么帮我？”就像白天，魏婴在东拉西扯了一堆问题后，突然袭击问蓝湛“你怎么认出我的”一样套路，他想从蓝湛嘴里得到一个确切的答案。因为魏婴不够自信，他一定要蓝湛亲口说出来。

可惜就算蓝湛敢，导演也不敢啊，所以，蓝湛给出了“我有悔”这样一个模棱两可的答案，真是与“毕生知己”一样的路数。悔什么呢？退一步，悔当初不夜天没有和你站在一起。进一步，悔当年没有及早和你沟通心意，这样也许你就不会那么绝决地跳崖。

所以，在魏婴为了安慰蓝湛，极力撇清当年的事情与蓝湛无关时，蓝湛并没有觉得轻松，反而很失落伤心地跑去睡觉了。真是一腔深情都喂了那啥了，那啥还喋喋不休地追着问：“蓝湛，你到底听懂了没有啊！”估计含光君都气的想摔晕在床上算了。

（未完待续）