来源：人民网－人民日报海外版

电影《向着明亮那方》剧照 出品方供图

电影《点点星光》海报 图片来自网络

电影《熊出没·重返地球》海报 图片来自网络

电影《再见吧!少年》剧照 出品方供图

从1922年我国第一部表现幼儿生活的电影《顽童》问世至今，儿童电影对孩子们爱与美的教育贯穿了中国电影的百年历程。《小兵张嘎》以饱满的革命激情和浓郁的抒情笔调赞美了小英雄；《牧笛》以美轮美奂的水墨意境表述了天人合一的和谐观；《草房子》以小男孩桑桑的童年经历为线索展示了水乡少年独特的人生画卷；《弹起我的扎年琴》以欢快的民族歌舞和优美的雪域风光呈现出多彩的民族风情。这些不同时代的经典影像，对不同时代的孩子都是很好的视觉盛宴和陶冶情操的课堂。

儿童电影对孩子们的教育，不同于传统教科书的照本宣科，是一种形象化、具体化、注入了真情实感的教育，往往围绕少年儿童耳熟能详的故事和优秀的中华民族传统文化展开，寓教于乐、层层递进、浸润心灵。相信看过《城南旧事》的小观众，都不会忘记影片是怎样以诗性的儿童视角透视现实成人世界，看过《哪吒之魔童降世》的小观众，也会对出自神话传说、勇敢无畏的哪吒念念不忘。

彰显“以爱为美”

百年来，国产儿童电影在探索中不断成长，蕴涵着对儿童的殷切希望和人文关怀。在当前媒介融合的语境下，儿童电影作为真善美的影像符号和传播载体，其“以爱为美”的核心教育功能也得到更为充分的发挥和彰显。可以说，儿童电影的终极精神内涵就是爱——回归到艺术最本质、最原始的存在意义。爱，作为一种持续的永恒力量，引领着艺术不断前行。从《宝葫芦的秘密》以儿童本位描绘天真无邪的世界，捕捉童真童趣，到《我的九月》以儿童故事引发观众的童年记忆和怀旧情感，再到《八月》以儿童视角反观成人世界的复杂，不同时代的儿童电影以日趋多元的镜像讲述关于儿童的故事，塑造不同的儿童形象，承载正确的价值取向，彰显出多元化、多类型的特点。这些儿童电影向人们讲述以爱为核心的儿童理想、儿童故事、儿童心事以及儿童情感，勾勒出了一个个不同于成人世界的儿童“乌托邦”。

近年来，《闪光少女》《寻找雪山》《天籁梦想》等影片在文化品质、美学创新和类型探索等方面引发关注，尤其是对爱与美的凸显，获得观众喜爱。荣获第33届电影金鸡奖最佳儿童片的《点点星光》，讲述了在一所普通乡村小学里，一位不会跳绳的教练用短短一年的时间培养出世界跳绳冠军的故事。这部凝蓄着体育精神的励志作品彰显了精神美和力量美，赞扬了在艰难困苦中执著追求、永不言败的品质，体现了对当代青少年正确价值观的培养和引导。

力求润物无声

在中国儿童电影诞生百年之际，儿童电影工作者更加意识到运用儿童电影对孩子们进行爱与美教育的重要性。对于创作而言，就是要在每一个环节精耕细作，不流于形式。《愤怒的小孩》中小主人公离家出走的各种细节令人啼笑皆非，究其根本是孩子渴望父母关爱而不得，映现了春风化雨、“陪伴才是对孩子最好的爱”的教育理念。

儿童电影不仅仅是在书写爱，而且是在创造爱；不仅仅是影片中创造爱，而应是全程都在创造爱。儿童电影的创作犹如教书育人一样，每个环节的电影工作者都是老师，都在每一个细节上进行着润物细无声的教育。《洋妞到我家》讲述了“互惠生”洋妞参与到一个中国家庭育儿过程中发生的一系列笑料百出的故事。影片以写实手法再现了文化差异给家庭成员之间带来的误会和矛盾，让孩子成长，也让家长反思：对孩子而言，什么才是更重要的能力和更科学的培养方式，影片也充分展示了主创与时俱进的创作理念。

能否做到真正从实际出发，尊重儿童行为和心理特点，尊重每一个儿童，认真对待生命的成长，是每一个儿童电影工作者都要思考的问题。我们需要更多具有艺术个性、以爱为动力的儿童电影类型片。近年来，有创新表现的国产儿童电影不断涌现，如萌宠电影《小狗奶瓶》通过刻画小女孩与小狗相处的故事，对爱与陪伴、责任与尊重进行了思考；第34届金鸡奖最佳儿童片《再见吧!少年》讲述身患绝症的少年与时间赛跑，追逐音乐梦想，点燃短暂人生的励志故事；《熊出没·重返地球》对国产经典IP进行创新，在传统合家欢的基础上增添了科幻色彩；《冰上时刻》以冰球运动为线索，记录3个球童家庭的冰球生活，展现冰球运动对孩子成长的影响和父母对孩子追求梦想的支持……这些影片通过不同的类型，有效激发了少年儿童观众的感性鉴赏能力、理性思考能力、直觉判断能力与创造性的想象能力，也使儿童电影成为爱与美的承载者与践行者。

唤起更多共鸣

真善美的价值观、伦理观、道德观是世界范围内儿童电影的普遍追求；生产美、表达美、传播美是儿童电影创作永恒的使命。儿童电影往往比成人电影更能让不同国家的观众产生共情共鸣。

当前国产儿童电影显现出国际表达与传播的潜力。不久前在第25届纽约国际儿童电影节获得最佳长篇电影奖的国产动画片《向着明亮那方》，不仅以现实主义风格呈现了普通人的生活日常，而且影片中采用的水墨动画、剪纸艺术等形式独具中国传统文化魅力。整部影片以爱为叙事主线，传递了真善美的信念，既彰显了中国儿童电影成熟的美育力量，也成为中国美学对外传播的一个范本。

2018年，教育部和中宣部共同发布了《关于加强中小学影视教育的指导意见》，意见明确指出，要充分发挥优秀影片在促进中小学生德智体美劳全面发展中的重要作用，把影视教育作为中小学德育、美育等工作的重要内容。以儿童电影对孩子们进行教育的目标，是培养全面发展的人，促进少年儿童的人格完善。我们迫切需要升级儿童电影的美育观念，在儿童电影创作的每一个环节中都弹奏出不可替代的、属于儿童自身审美的天籁，培养、浸润、熏陶少年儿童生发出对世界的爱、对电影的爱，也感知世界的美和电影的美。

(作者系中国电影艺术研究中心副研究员)

适合儿童看的电影

1、《E.T.外星人》

科幻家庭电影，讲述了小男孩艾里奥特与外星人建立纯真友谊的故事。该片获得第55届奥斯卡最佳影片提名。

《E.T.外星人》以一个单纯却永恒的故事打动人心，片中童话般的情节和寓言式的启发让观众笑中带泪。艾里奥特和E.T.一起划过月亮的那一段，点燃了观众们心中的童话，自行车飞天等场面效果真实，华丽且富有梦幻色彩，特效在这里成为了实现人类梦想的工具。

2、《哈利·波特与魔法石》

《哈利波特》系列第一部最适合少儿观看，画面较温馨，剧情也很简单。第一部主要讲述：从小父母双亡的小男孩哈利·波特是魔法师的后代。他的父母都被一个魔法界的坏巫师所杀，然而当坏巫师也企图杀死哈利波特时却被一种巨大的力量给阻止，哈利波特得以幸存。此后他和阿姨一家人同住，后被送往魔法师学校就读，发生了许多有趣又不可思议的经历。

3、《小鬼当家》

家庭喜剧《小鬼当家》共有五部。第一部讲述调皮鬼凯文在家里设置“游乐场机关”和两个小偷斗智斗勇；第二部讲述凯文在完全陌生的大都市纽约走失，同时再次遭遇之前遇到的两个笨贼，并施展手段教训他们；第四部讲述凯文搬家后和匪徒作斗争的故事。第三部讲述一个小男孩发水痘在家偶然遇贼，他和小花枝鼠、鹦鹉一起对付四个准备入室行窃的盗贼。

4、《查理和巧克力工厂》

主要讲述了查理是一个善良的小男孩，包括查理在内的5个幸运的孩子抽中了金色的奖券，并获得参观一个充满神秘色彩的巧克力工厂的资格。于是几个孩子来到了这个已经15年没有人来过的古怪工厂，参加一场神秘莫测的冒险。作为十大少儿经典电影之一，全片充满了奇思妙想和华丽的视觉效果，同时也向观众传递着家的温暖，做人的纯真、体谅和谦虚的心。

5、《狮子王》

儿童必看十部电影之一，主要讲述了小狮子王辛巴在众多热情的朋友的陪伴下，经历了生命中最光荣的时刻和最艰难的挑战，最后终于成为了森林之王的故事。其动画版于1994年上映，真人版于2019年上映。动画版《狮子王》是迪士尼2D动画时代无以复刻的巅峰， 在关乎爱与责任的命题中，电影以一只名为辛巴小狮子的成长，将亲情、爱情、友情三者体现得淋漓尽致。

有哪些关于儿童教育观念的电影推荐？

1.《三傻大闹宝莱坞》

每一个孩子都有自己擅长的领域，好的老师会努力挖掘，因材施教。而不会让孩子们变成被模具统一生产的产品，这样只会埋没了真正的天才！

兰乔是一个与众不同的大学生，他公然顶撞校长质疑他的教学方法，他用智慧打破了学院墨守成规的传统教育观念。而兰乔的特立独行引起了模范学生“消音器”的不满，他们约定十年后再一决高下，然而毕业时，兰乔却选择了不告而别。

“如果喜欢摄影，为什么和机械结婚，如果迈克尔·杰克逊的爸爸逼他成为拳击手，拳王阿里的爸爸非要他去唱歌，想想后果会有多恐怖！”

“死记硬背也许能让你通过大学4年，但会毁掉你接下来的40年。”

2.《夏洛特的网》

友谊是世界上最美好的情感之一，美国作家EB怀特的童话《夏洛特的网》（CHARLOTTES WEB）就为我们带来了这样美好的故事，小猪威尔伯（Wilbur）和蜘蛛夏洛特（Charlotte）之间让人感动的真挚友谊，净化了所有人的心——为了自己的朋友，耗尽自己的最后一丝力气，在生命的最后一刻依然守候在朋友身边，相信这样真挚的情感记忆也会陪伴孩子们健康地成长。《夏洛特的网》在美国儿童文学史上是一再被提到的作品，电影也是51Talk推荐学英文值得一看的一部片子哦~

2006年版的《夏洛特的网》上映后反响火热。当然，这个唯美童话的主题并不局限于友谊而已，它富含人生哲理，在浅显易懂的故事里，隐藏着对生命与死亡、生活的态度和意义等等人生基本问题的解答。相信看完的孩子们，记住的不只是一个伤感的故事而已，他们会对自己的人生有更多深刻的感悟。

3.《千与千寻》（SPIRITED AWAY）

宫崎骏的动画也适合孩子们看，当然成年人看也是很好的，唯美的故事背后总有深刻的道理。宫崎骏对于电影的制作颇有一番独到的看法：“我们生活在一个娱乐泛滥的社会。过剩的娱乐，使孩子们的知觉淡化了，天赋的创造力减退了。我们的电影创作，就是要刺激那麻木了的知觉，唤醒那沉睡了的创造力。我相信一出用心制作的电影将是孩子学习的好对象。”宫崎骏并没有干枯地说教，在一个个感人至深、发人深省的故事里，孩子们渐渐成长，了解其中深奥的人生哲理，这是宫崎骏作品最高明的地方，《千与千寻》就是最好的例证。

《千与千寻》讲述了一个毫不起眼的十岁日本女孩的一段离奇经历。故事情节天马行空，但是宫崎骏想要通过电影表达的涵义却是复杂深刻，他说：“我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，我要让每个十岁女孩，都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。但是她在面对困难时，能够逐渐释放自己的潜能，克服困境。这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。”这样励志上进的主题，对于还在成长中的孩子们来说，实在是一笔宝贵的财富。

4.《放牛班的春天》

“每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。每一个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。”

只看标题，让人“浮想联翩”，以为是讲一群小孩放牛的电影。“放牛班”其实指的是一帮“问题”少年，他们所待的学校也被称为“池塘之底”。

这里的学生大都是顽皮少年，到处充斥着乌烟瘴气的不属于学校的戾气。谩骂和体罚是老师和学生交流的一种常见手段。

但教师克莱门特的到来，给“池塘之底”的孩子们带来了希望。他创作音乐作品，组织合唱团，用音乐的方法打开了学生们封闭的心灵。解放学生们的思想，重塑孩子们的灵魂。所以放牛班的春天，看完电影，你会觉得名字取得确实有味道。

影片中马修老师总是很和蔼地与同学们对视，用眼神，用音乐教导这群“问题少年”。鼓励、尊重、认同、理解、发掘、引导、他的教育方式是教师里面的楷模。电影告诉了我们，只要有爱包围，放牛班也有春天！