2022-10-03 18:07:26来源:电影资讯责任编辑:80影视656人阅读
今天晚上,咱们有多大劲,就使多大劲!
我们化干戈为玉帛啦……
说完这两句台词,相信大家的脑海里已经浮现出了画面。
这两位“龙套之王”,撑起了影圈的半壁江山。
他们“刀砍黄日华,暴揍陈百祥;追杀周星驰,无视于荣光,箭射古天乐”。
跑了几十年的龙套,却极少有人知晓他们姓甚名谁。
这两位龙套,他们分别是谁,又曾出现在哪些影视剧中呢?
一1983年,电影《三闯少林》上映。
该部电影的出品公司,正是大名鼎鼎的邵氏兄弟。
主演分别是尔冬升与白彪。
在这部电影里,“龙套之王”黄炜溏闪亮登场。
彼时,他已经出道一年,此前在《新天龙八部》《五遁忍术》《小子有种》等电影中,都曾有过出场。
而在《三闯少林》的这部电影里,他扮演一个坏和尚,与尔冬升和白彪打得有来有回。
说来有趣,这部电影中还有徐锦江,那个时候,他刚出道没几年。
只是黄炜溏和徐锦江不同,他们虽然出道时间差不多,但命运却截然相反。
此时,另外一位龙套之王,可能在摩拳擦掌,正准备进军娱乐圈。
他又怎么能料想得到,在此后的职业生涯中,将会数次和黄炜溏合作。
1984年,电影《等待黎明》上映。
“龙套王”秦贵宝头戴钢盔,手持钢枪,在周润发的身后来回晃悠。
简单的两个动作,以及微表情,都能看出此人非同凡品。
秦贵宝和黄炜溏两个人,他们所合作的演员,几乎清一色都是叱咤风云的影视巨星。
这些人星途闪耀,格外耀眼;但是他们这对“难兄难弟”,却并无这样的好运眷顾。
翌年,在电影《教头发威》里,黄炜溏扮演一个小兵。
台词虽不多,但却有零星的几个镜头,对于龙套来讲,这些镜头显得弥足珍贵。
在影片中和他搭戏的人是狄龙,另外还有未成长为“力王”的樊少皇,以及徐锦江。
但是狄龙早已是红得发紫的影星,即便是“新人”徐锦江的镜头,也要比黄炜溏多上一些。
好兄弟秦贵宝不甘寂寞,与黄炜溏隔空联手,出演了电影《龙的心》。
在片子里,他扮演一个头戴黑帽,背着绿包的队员。
在丛林里弓腰慢走,寻寻觅觅。
枝叶繁茂,虽是遮挡住了他的脸,但待镜头拉近之后,人们会脱口而出:“又是这位龙套王”。
人们只认脸,却不知名字。
1985年,黄炜溏和杨紫琼、罗芙洛合作了一把,出演电影《皇家师姐》。
然而“咖喱”刘秋生的镜头,都要比他多。
次年,他的“好兄弟”秦贵宝,再也不是晃了一晃,便兴高采烈地领取盒饭。
而是晃了几晃,才去品尝剧组的盒饭。
这部电影《执法先锋》,由元奎、罗芙洛等人主演。
片中的秦贵宝,还和往常影片里的扮相一样,他戴着安全帽,被演员罗芙洛用枪指着头。
十分镇定的他,还用眼睛瞟着她。
那一年,樊少皇只有十四岁,他在影片中,也有亮眼的表现。
只是黄炜溏和秦贵宝都没有想到,这位童星樊少皇,日后都已经成长为力王,但是这哥俩,却依然还在跑着龙套。
而在若干年后,在一部金庸剧里,樊少皇挺身而出,救下跪地求饶的秦贵宝。
这一年,秦贵宝出演电影《最佳福星》《神勇双响炮续集》《霹雳大喇叭》。
二另一边,黄炜溏也没有闲着,这一年他出演电影《僵尸翻生》。
可惜都是龙套,并没有大配角的机会。
黄炜溏在影片中,扮演一位神气十足的小兵。
但是他并不能干,一次也没有调查过两个……
1987年,秦贵宝也接拍了僵尸题材的电影。
《灵幻先生》是一部经典之作,本以为秦贵宝能大放异彩,像刘秋生那样先混个脸熟。
但等待他的,又是几秒钟的镜头。
树林里的打斗戏,秦贵宝扮演的村民被吓晕,他又是熟悉地晃了一下,便神龙见首不见尾。
经过多年的打磨,黄炜溏不再是几秒钟的镜头,而是几十秒,甚至是一分钟。
1988年,电影《血玫瑰》里,他扮演酒吧的闹事者。
先是喝酒闹事,然后对王小凤扮演的方洁莹动手动脚。
就在这个时候,林正英扮演的人物出场,坐着轮椅,给他好好地上了一课。
只见英叔三下五除二,便将黄炜溏扮演的小流氓给打倒。
王霄在影片里,扮演一位记者。
而在多年后,他在电影《鼠胆龙威》中,有一句经典且难以复制的台词,那便是:人一定要靠自己。
黄炜溏和秦贵宝,一直都在靠自己……
这一年,秦贵宝出演电影《僵尸叔叔》。
他扮演的僵尸,十分地搞逗,结果把观众逗得捧腹大笑。
李丽珍拿着明晃晃的刀,然后前后横拉,那位笑声不止,颇有喜剧天分的僵尸,便是秦贵宝扮演的。
翌年,秦贵宝片约不断,他参演了《同根生》《群龙戏凤》《傲气雄鹰》《龙之争霸》《杀手蝴蝶梦》《捉鬼大师》《返老还童》《人海孤鸿》等电影。
1990年,黄炜溏在电影《喋血江湖》里,扮演一位枪手。
他从莫少聪身旁走过,尽管只有一秒钟,但还是被挖了出来。
此前从这里走过的,正是刘秋生。
不知是何原因,到了这里,黄炜溏好似息影退圈一般,此后的十年时间里,他都没有出现过。
彼时的秦贵宝,依旧是跑着龙套。
他做梦都不会想到,在十年之后,将会和黄炜溏联手铸造经典……
三1992年,电影《双龙会》上映。
话说这部片子里,除了成龙和张曼玉等几位主角,还有徐克、叶荣祖、吴宇森、王晶、曾志伟等50多位大佬在影片里跑龙套。
既然是龙套,那么怎能少得了秦贵宝。
影片刚开始,字幕还未来得及消失,他便已经迈着六亲不认的步伐出场。
与他演对手戏的,则是风头无两的成龙。
不出众人所料,几秒之后,他领取了热腾腾,香喷喷的“盒饭”。
这一年,周星驰的《武状元苏乞儿》火得发紫。
在众多丐帮弟子中,就有这位“龙套之王”秦贵宝。
好像在多部影片中,他都是戴着帽子,在这部电影里也不例外。
此时的杨幂,还是一位六岁的小姑娘,她在片中也有不俗的出演。
当年幼的杨幂还在磨炼演技时,秦贵宝凭借过人的演技,又再次出演周星驰的电影。
《逃学威龙3之龙过鸡年》,秦贵宝终于摘下了那个标志性的帽子,他西装笔挺,吐雾吞云,好生帅气。
紧接着,他径直地跑向周星驰,看这架势,以为要“反客为主”,但还是难逃盒饭“真香”的命运。
成龙、洪金宝、周星驰、张国荣、黄日华、张曼玉、古天乐,这些大腕,前后都曾和秦贵宝合作过。
在圈子里,相信他亦是久负盛名。
1993年,对于秦贵宝来说,注定是不平凡的一年。
《铁鸡斗蜈蚣》这部电影里,他反杀陈百祥,终于扬眉吐气了一回。
影片里,陈百祥扮演黄狮虎。
手拿把攥的他,还是没能逃脱秦贵宝的暴打。
秦贵宝用气功挣开了绳子,而黄狮虎用力过猛,放了一个响屁。
相信这个片段,是相当经典的。
在他的职业生涯里,这是为数不多的长镜头,再也不是露脸几秒,便匆匆下场。
到了电影《少年黄飞鸿之铁马骝》中,秦贵宝还是“死性不改”,又想调戏良家女子。
他口中说道:今天晚上,有多大劲,就使多大劲。
结果让小黄飞鸿一顿胖揍,终于体会到什么是痛苦。
然而在数年之后,秦贵宝和黄炜溏联手;在一部剧里,去欺负一个手无寸铁的弱女子。
这一年,他在《东成西就》的这部电影中,也有过出演。
远景和近景的镜头,都已经给到了,但还是龙套的角色。
无论是红衣,还是蓝衣,都掩盖不住龙套王的本色。
说他和黄炜溏折射出香港电影的兴衰起伏,真是一点都不夸张。
四1994年,秦贵宝又在影片里被安排得明明白白。
《中南海保镖》这部电影里,邹兆龙行云流水,一气呵成,将秦贵宝扎得,脸部肌肉差点“四分五裂”。
从此之后,秦贵宝合作的演员名单中,又多了邹兆龙这位大腕。
同年,他和李连杰再次联手,出演电影《赤子威龙》。
蓝色外套,小烟一抽,还整得挺帅气。
他要是再开口唱一首《爱如潮水》,真的会让人误以为他就是情歌王子张信哲。
1996年,秦贵宝一路高歌,接演电影《赌神3之少年赌神》《黑侠》等影片。
在“赌神”的这部片子里,秦贵宝被陈小春拧断脖子。
彼时的二人都不会想到,在两年之后,会在同一部剧中再次合作。
1997年,秦贵宝迎来高光时刻。
《天龙八部》中,他出演耶律洪基手下的一名小兵。
聚贤庄一战中,他又化身武林高手,把黄日华扮演的乔峰给砍伤。
随后不知是哪里搞来的复活甲,又强行操作了一波。
之后在西夏国招选驸马的那场戏里,被人打得跪地求饶。
樊少皇扮演的虚竹凌空三跃,飞至擂台之上,并将他救下。
而在当年,两个人共同参演一部电影,樊少皇只有十四岁,此时他已经是二十五岁。
这一年的黄炜溏,已经是三十七岁。至于秦贵宝的年龄,估计只有他自己和家里人知晓。
1998年,陈小春版《鹿鼎记》开播。
秦贵宝在剧中扮演一位少林高僧,还在酒馆里和韦小宝大吃大喝。
2001年,黄炜溏和秦贵宝出演《寻秦记》《倚天屠龙记》。
这两部大热的剧,两个人都有参演,且不止是跑了一次龙套。
前前后后,林林总总地加在一起,少说有十几次之多。
先说《寻秦记》。
秦贵宝扮演过假的嬴政,还有杀手。
用刀架着古天乐脖子的男人,正是这位龙套王。
而黄炜溏,则是扮演弓箭手,以及刺客。
两个人交叉出场,成了剧组的常客。
只要这二人出现,弹幕上便刷着龙套王三个字。
再说《倚天屠龙记》。
黄炜溏在剧中一人分饰多角,秦贵宝亦是如此。
海沙派的元广波,便是黄炜溏出演的。
他还扮演番僧,曾在汉水与张三丰过招,手腕没差点被掰断。
爱凑热闹的秦贵宝,也和黄炜溏一样,扮演的番僧与张三丰对打,结果一招败北。
此前秦贵宝还化身丐帮弟子,悠闲地喝着茶。
至于那位少林疯僧,依旧是由他所出演的。
可惜两个人按捺不住,一同去调戏小昭,最后被赵敏手下的神箭八雄教训了一顿。
到了光明顶之战,秦贵宝又成了五行旗里的小兵。
还戴着那个久违的帽子,手持钢刀。
好家伙,混完丐帮,又投师西域少林,还加入明教,这比陈友谅的节奏快几倍。
可惜至此之后,秦贵宝便消失在圈里。
当年的黄炜溏也是这样,但是十年之后,他又再次复出。
秦贵宝是洪家班的成员,他到底去往何方,身居何处,想必黄炜溏应该知道。
他们先后的离开,就像是龙套之间的交接传承。
或许是英雄惜英雄……
后来,黄炜溏出演《人生马戏团》《大太监》《神枪狙击》《大药坊》《巨轮》等多部剧。
2021年,黄炜溏依旧活跃在荧屏之上,但是秦贵宝去了哪里,好似已然成迷。
香港娱乐圈有无线五虎,四大天王,但也有黄炜溏和秦贵宝这样的钻石级龙套。
他们两个人承载80和90后的青春,是当之无愧的龙套之王。
若是选出龙套界的王者,想必只有他们二人能获此殊荣。
提起龙套,并还能称得上是王的男人,我只服黄炜溏和秦贵宝。
华语 娱乐 圈,以王、皇为号的艺人很多。
但得到最大程度认可,与影响力最大的始终都只有“香港四大天王”。
这是一个不容争辩的事实。
与之相较的包括“天皇巨星”谭咏麟、张国荣,“小天王”周杰伦,“台湾四大天王”周华健、齐秦、王杰以及童安格,也包括“台湾四小天王”林志颖、金城武、吴奇隆和苏有朋。
无一例外,这些称号都只是一时之选,在影响力上始终不及“香港四大天王”。
或许有人会说,因为四大率先封王,大家先入为主。
但根本的原因并不在这里。
香港 娱乐 圈的这四位,并非单纯的或创作、或流行歌手的概念。
上次一篇文章就讲过,他们几乎涉及到 娱乐 圈的所有层面,能力综合之下,就无可匹敌。
以谭张而论,谭咏麟一则年代较早,此外亦主要在歌坛发力,电影圈略有涉足,张国荣能算多栖巨头,但独木难支,加之过早辞世,也无谓再去更多争执。
周杰伦新一代华语乐坛霸主地位牢不可破,但综合影坛等其他领域而言,差之甚远。
台湾四大,以创作型歌手而论实力强大,但若以流行乐坛标准衡量,颜值、舞台、星光都与香港四大相差太远,更遑论综合;四小天王实力参差不齐,不论歌、舞、影,均无人可与香港四大抗衡,林志颖旋风之后渐行渐远,金城武在香港影坛短暂发光,地位高于实绩,吴奇隆曾经一飞冲天而后一头扎进电视圈,苏有朋早就离开歌坛,影坛浅尝辄止。
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封王彼时,已过去二十九年。
即便如此,今日任何一人在任一场合出现,都必然是最璀璨的那颗星。
在后浪汹涌的 娱乐 圈,他们就是真正的传奇。
过去的岁月里,都留下为数颇多的作品。
本文将针对几人不同阶段的电影作品略做分析。
重点是作品与演技的鉴赏与评析。
决出“演技之王”,非官方,接受反驳,但务必结合作品与表现。
1981年,刘德华参与电影《彩云曲》的拍摄,这部影片也被视作刘德华电影处女作。
电影里的徐杰很有魅力,刘德华作为路人群演角色出现,虽出镜颇多,但表演基本就是 电视剧模式的走位和表达,看得出明显的稚嫩与粗糙, 另外片头片尾都没有出现刘德华的名字。
而次年的《投奔怒海》,由夏梦监制、许鞍华执导,刘德华排名第三为大歌星林子祥配戏,这才算是真正意义上的第一部作品,虽凭此片提名金像最佳新演员,若与《彩云曲》相较, 表演有明显进步,但仍显生涩。 这部影片故事较多,因担心被台湾封杀,严浩辞导、周润发辞演,而后变成许鞍华、林子祥和刘德华的组合。
1985年,张学友在歌坛走红,也开始了电影拍摄。
第一部影片是舒琪执导、叶德娴和侯孝贤主演的《老娘够骚》,在其中饰演了一个配角,然后才是第二部与洪金宝一起主演的《霹雳大喇叭》。
张学友 甫一开始就显露出极强的表演天赋,他并没有接受过任何专业培训,却因之没有当时尤为普遍的“TVB”式框架表演而自成一格, 自此开始,“学友式”微表情就提上日程,几年后在王家卫的《旺角卡门》里发扬光大。
1985年开始,黎明连续在多部电影中跑龙套。
但与其选择只有十几秒戏份的《猪仔出更》,还不如拿1987年姜大卫导演的《美男子》来做其电影首秀更为恰当,看得出 模式化的影子与青春的生涩。
1989年,郭富城以排名第三的戏份出演了《飞越危墙》。
在片中给莫少聪配戏,亦是 中规中矩的“TVB”演法, 其实和电视剧表演不会有什么差异, 这都是艺员训练班带来的结果,而在此前的1988年,已在杜琪峰执导的《城市特警》中跑了个龙套。
所以若以电影首秀及天赋崭露而论,张学友堪称以一敌三,尚有余力。
1985年,刘德华《夏日福星》这部电影中,脱去了此前的拘谨和生涩。
他的演技进入稳定期,亦即形成了自己的独特表演模式,一颦一笑、行走坐卧皆有相当的“华氏风格”,开始变得自信,譬如《法内情》与《法外情》这两部姊妹篇,上映时间仅相差三年,但演技表现判若两人,后一部明显流畅自若。
而此期间的诸如《毁灭号地车》、《停不了的爱》都是过渡之作,以八部作品结束新手期。
2000年凭 《暗战》 晋升金像影帝之前,有代表作包括 《法内情》、《旺角卡门》、《狱中龙》、《天若有情》、《五亿探长雷洛传》、《新上海滩》以及《龙在边缘》 。
1991年,连同《豪门夜宴》在内,黎明一共拍了五部电影。
从《豪门夜宴》开始,不再是此前一板一眼表演方式,也不像在《城市猎人》中故作成熟却显生涩,也就是一个阶段过去了,开始表现得挥洒自如,以或硬朗、或含蓄内敛风格为特征,前期九部电影练手,但多数龙套。
在2002年以 《三更》 拿金马影帝之前,其代表作包括 《都市情缘》、《堕落天使》、《甜蜜蜜》、《半生缘》、《玻璃之城》以及《真心英雄》 。
1991年,郭富城出演了刘德华自组天幕的创业作《九一神雕侠侣》。
影片大获成功,郭富城以片中角色“银狐”提名金像最佳男配,这也是他脱离TVB模式影响的一部标志性电影,开始形成了自己独特的银幕张力,同时亦开启了“以角色替代自身”这一模式的表演路径,仅以三部作品历练即脱离新手期。
于2005年以 《三岔口》 登临金马影帝之前,有 《伴我纵横》、《赤脚小子》、《浪漫风暴》、《安娜玛德莲娜》、《风云之雄霸天下》以及《柔道龙虎榜》 六部代表作。
张学友没有新手期,一开始就在稳定期。
在黎郭二人进入演技稳定期之前,张学友已经将金马、金像的最佳男配奖项收入囊中。
2002年以 《男人四十》 获得第32届印度国际电影节影帝之前,计有 《旺角卡门》、《咖喱辣椒》、《喋血街头》、《太子传说》、《新边缘人》以及《鼠胆龙威》 六部代表作。
脱离新手期,就意味着表演能力的基本成熟。
但刘郭相对张黎而言,略有不稳定状况,比如刘德华有《黑金》的失手,郭富城有《雷霆战警》的尴尬,这两部电影中,二人都表现出或角色塑造能力偏弱、或对电影的理解有所偏差等问题。
当然,总体来说,期间四人均在不断磨合与锤炼,集体向上。
刘德华从1989年至今,总计金像提名新演员一次、男配一次、影帝十三次;自2001年至今,金马提名影帝四次。
金像战绩为以《门徒》获得男配奖杯一座,凭《暗战》、《大只佬》及《桃姐》夺得影帝奖杯三座;金马结果是四提两中,分别是2004年的《无间道Ⅲ之终极无间》和2011年的《桃姐》。
郭富城自1992年至今,总计金像提名男配一次、影帝七次;自2005年至今,金马影帝提名四次。
金像成绩为以《踏血寻梅》夺得影帝奖杯一座,金马战绩亦为四提两中,获奖影片为2005年的《三岔口》及2006年的《父子》。
黎明三次金像影帝提名, 颗粒无收; 两次金马提名, 2002年凭《三更之回家》夺帝。
张学友从1989年至今,总计金像四次提名最佳男配,六度提名影帝;金马男配两次、影帝两次。
马像各夺得一次最佳男配,获奖影片为《旺角卡门》和《笑傲江湖》,影帝提名全数铩羽。
黎明率先拿到金马影帝奖。
刘德华金像大胜。
郭富城首提并连庄金马。
刘德华《大只佬》险胜吴镇宇《无间道2》。
黎明在金像表现欠佳,提名甚至少过主角运不佳的张学友。
郭富城《父子》惜败刘青云《我要成名》。
第三十五届金像聚齐三大天王。独缺黎明,郭富城夺帝。
奖杯仅作参考,并不正比定论演技高低。
他的影路走向其实颇为可惜。
进入演技稳定期之后,黎明的演技表现与口碑非常稳定。
从《神算》里的英姿勃发,到《龙腾四海》的忠义肝胆,再到《都市情缘》的叛逆轻狂,以及《堕落天使》、《甜蜜蜜》、《半生缘》、《玻璃之城》及《真心英雄》,确实堪称好片迭出;2000年之后,以《三更之回家》夺帝,从《双雄》、《无间道Ⅲ之终极无间》直到《心中有鬼》,其表演几近无可指摘。
滑铁卢来自2008年,亦是表演的转折点。
这一年,黎明拍了两部电影,《江山美人》和《梅兰芳》。
一部从剧情到表演都很莫名,另一部则明显无从驾驭。
演技自此开始逐渐滑坡。
《火龙对决》与《十月围城》两部试图以造型突破框架的作品,几乎可称作其表演生涯的最后荣光。
其后的连续四部作品《君子道》、《王朝的女人》、《消失的爱人》及《夜孔雀》,若与巅峰相较,真的叫做“过去有多灿烂,此刻就有多黯淡”,再到2017年自导自演《抢红》,给了自己最后一击。
几乎宣告了大银幕生涯的终结。
连续失利带来的并不只是商业价值的持续走低,更可怕的是对演员信心的打击。
他在访谈中开始谈“运气论”,认为运气可以左右一个人的事业。
有一定道理,但也不完全。
譬如斗心无匹的郭富城。
最晚红回香港的郭富城,不管在歌坛还是影坛,都受到最多的不公待遇。
但论资排辈亦份属正常。
所以郭富城自己也很能看开,他一向的态度是努力就好。
这就是郭富城的“斗心无匹”。
上文提到各人的代表作,其意指或演技的可圈可点、或有个人风格的独特性。
相对其他三人此阶段的代表作几近个人巅峰,对郭富城而言这只是开胃菜。
在《三岔口》和《父子》连庄金马之后,郭富城开始疯狂地追寻演技的提高,甚至将“角色是否有表演难度”视作接片的唯一标准。
侦探三部曲的小人物阿探,四面楚歌的高级督察凌光(《杀人犯》)与大时代变革之下的康三爷(《白银帝国》), 蜕 去繁华的陕西农民赵得意(《最爱》),励志内敛的“洋杂”布华泉(《百年浮城》),气场沉稳的警队一哥刘杰辉(《寒战》),老态尽责的差佬臧SIR,三重设定的超级角色李问(《无双》)以及落魄潦倒的阿博(《麦路人》)。
越靠近当下,他越是显得举重若轻,以第一次影帝为基点,曲线高扬。
二00九年的时候,郭富城曾因自称“艺术家”遭到群嘲,因区域文化隔阂,他并不懂得这三个字在内地的真实含义,而当时他的一本正经的解释,比如热爱、热情与天赋,也并不为多数人所接受。
但若回头看他这十年,这种专注与付出,以及所取得的进步和成就,艺术家头衔于他,也并非一定不合适。
不言败带来努力与不懈,天赋的逐渐解锁与经验的不断丰厚,帮助他登临演技巅峰。
以不重复自己和无定式表演为特征。
郭富城与梁家辉,或将是香港影史上两个角色塑造能力最强的演员。
而天王中,另一个人亦和郭富城很像。
铁人刘德华。
如果将待映影片一并计入,刘德华的作品总数达到了惊人的152部,而郭富城仅为62部、张学友75部、黎明58部,单论数量其他三人两两相加也及不上。
很多人说刘德华大量烂片,但其实这个问题应该见仁见智。
如果说在早期那种疯狂拍片模式下,确实有相当一部分粗制滥造的影片,但主要以满足 娱乐 性和商业性为主,也无须过度计较,这也是说香港演员作品中几乎都有一定比例烂片说法的由来。
刘德华真正被诟病烂片,其实应该 从2008年的《三国之见龙卸甲》与2010年的《未来警察》开始,这与黎明的轨迹有一点巧合, 前一部是李仁港的“飞碟帽”作品,后一部被刘德华解释为还人情,而后是 翻拍俗套的作品《我知女人心》和史上最低口碑的《天机·富春山居图》 。
步入2010年代之后,《桃姐》与《追龙》就是最高口碑的代表,其他影片都显乏力。
若论及《失孤》中农民,刘德华很用心力,影片中也有诸多细节的渲染和表达,但始终在情绪传导和细节处理上欠缺临门一脚,有形无神,殊为可惜。而更多的则是《澳门风云3》、《王牌逗王牌》、《长城》、《侠盗联盟》以及《扫毒2》这种商业快销制作类型电影,观赏性有余,口碑积淀不足。
但自2017年的《拆弹专家》之后,刘德华应该是 探索 到了一条适应职业生涯的路径,之前文章已讲过“拆弹两部曲”的进阶脉络,而《桃姐》之中的表演方式如果延续, 刘德华很有可能再度锻造职业生涯的巅峰,在商业类型片中,将个人魅力发挥到极致。
至于张学友,已经在另一篇关于金像提名的分析中详解其演技优劣,这里不再赘述。
综合而言,张学友胜在起步优势,但作品力度与表演深度略显不足。
当其他三人步入稳定期过后,中期作品及表现最强的是黎明,但戏路略窄,自2008年开始一路下跌。
刘德华一直偏重商业,至后期作品乏力,近年开始回稳。
郭富城自2005年开始一路走高,作品与演技双重爆发,还将有持续走高之势。
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在风格各擅胜场之外,郭富城演技大成而无定式,亦胜在情绪张力与眼神运用的突出。
演技之王,郭富城。